Tres “beatles”, diez farsas y otras historias (de amor, de aventuras, de fantasía...)

Los Beatles bien valen un concierto, pero más si los interpretes son tres escritores. Es lo que ocurrirá este próximo viernes en la librería Tres rosas amarillas, allí Andrés Neuman, Fernando Iwasaki y Mario Cuenca Sandoval demostrarán que además de estar en el libro "22 escarabajos", los dos primeros como autores y el tercero como editor, tienen un gran sentido del humor y son incondicionales de los de Liverpool.





Así, en la presentación de “22 escarabajos”, una antología de relatos con el cuarteto como hilo conductor, los participantes no hablarán al público sobre el libro directamente le pondrán banda sonora: Fernando Iwasaki, a la guitarra, al bajo Mario Cuenca Sandoval y la voz la pondrá Andrés Neuman. El volumen está editado por Páginas de Espuma y participan entre otros autores Care Santos, Hipólito G. Navarro, Pilar Adón, Patricia Estebán Erles, Xavier Velasco, Rodrigo Fresán... además de Neuman e Iwasaki. Todos ellos editados por Cuenca Sandoval que también aporta otro relato.

Andrés Neuman cuenta, con sentido del humor, en qué consistirá la presentación de 22 escarabajos (archivo de audio)

También fiesta, y sobre todo transgresora, es el carnaval que se celebra esta semana y en la que se interpreta la sociedad desde una óptica humorística y sarcástica. Una crítica que se practicaba siglos atrás mediante el género conocido como farsa. Ediciones Antígona ha rescatado las de Gil Vicente, autor portugués del siglo XVI que inspiró al mismo Lope de Vega.

“Farsas” es el título que la editorial le encargó a Manuel Calderón, investigador del Centro de Estudios de Teatro de la Universidad de Lisboa. Con traducción y notas del propio especialista es la primera vez que se publican, en español, diez de las farsas del autor luso en las que Calderón ha trabajado con precisión el lenguaje a la hora de traducirlas para conservar intactas su cualidad y calidad satírica.

Y si el teatro ha evolucionado también ha involucionado cuando recupera sus raíces y acude a la narración oral para transgredir, divertir y retratar la sociedad y sus costumbres. Es lo que hace Victoria Siedlecki todas la semanas con su obra Relatos eróticos, textos de Quim Monzó, Julio Cortázar, Las mil y una noches... adaptados para el teatro cercano que se hace en La escalera de Jacob. Dos maneras muy distintas de disfrutar del género teatral: la lectura del clásico que sigue conectando con el lector de hoy en día y el adaptado para convertirlo en una suerte de narración oral dramatizada.

Manuel Calderón habla de Farsas de Gil Vicente (archivo de audio)

Victoria Siedlecki comenta la obra (archivo de audio)

Esta semana también se celebra San Valentín y por estas fechas se cuelan en las mesas de novedades libros que atrapan historias de amor. Uno curioso por sus protagonistas y porque es casi una biografía en toda regla, una biografía tardía y amorosa es “Mil días en Venecia” de Marlena de Blasi (Mr Ediciones) que pasó por España para presentar la novela, junto con Fernando, su marido y el otro protagonista del libro. La sabiduría popular dice que siempre hay uno que encaja con otro a la perfección y con todas las imperfecciones posibles. Esta es la historia que cuenta Marlena de Blasi, la suya, que confirma esa creencia.

Marlena de Blasi cuenta su historia de amor (archivo de audio con traducción)

Y de otros dos libros se ha hablado esta semana y se hablará. La última novela de Matilde Asensi, “Venganza en Sevilla”, presentada en la ciudad andaluza porque es allí donde transcurren las aventuras de Catalina Solis, el personaje inventado por la escritora alicantina que incorpora a sus novelas, históricas y de aventuras como a la propia autora le gusta decir, un papel fundamental en la historia de la literatura: el de la mujer que para conseguir lo que no está en su mano por su condición de fémina se traviste en hombre. Catalina, agraciada dama con personalidad y Martín, joven valiente y con gran sentido de la justicia, conviven en un solo personaje que se zambulle en una historia muy documentada, ofreciendo un texto con rigor histórico, y de cuidado estilo que hace verosímil el lenguaje de la época. Matilde Asensi, ha vendido ya más de tres millones de ejemplares de todos sus libros y de ellos una buena cantidad en Italia.

Matidel Asensi, habla desde Sevilla de su última novela, publicada por Planeta (archivo de audio)

Y de la novela que se hablará será de “El oficinista” de Guillermo Saccomanno, que se ha hecho esta semana con el Premio Biblioteca Breve de la editorial Seix Barral. Una historia de un hombre corriente que aguanta de todo para conservar la vida que tiene hasta que un día se enamora y sueña con ser otro. El libro sale a la calle el próximo día 23.

Se ha presentado también esta semana el barómetro que periódicamente elabora la Federación del Gremio de Editores y, entre otras, las conclusiones son que sigue leyendo más la mujer, sobre todo novela histórica. Algo más de un 55% de la población adulta se declara lector con mayor o menor frecuencia pero los que realmente leen, devoran los libros, son los niños entre diez y trece años, más de un 90% de los consultados.

Así que muchos de ellos participarán, a buen seguro, en el concurso Reporteros de la lectura que organiza el Club Kirico, que aglutina a diversas librerías repartidas por toda España, y en su séptima edición anima a los niños de entre 7 y 15 años. Y pueden participar con un texto, un cómic o una fotografía, hasta el 30 de abril, con un único lema: “Un libro sorprendente”.
Habrá tres premios atendiendo a tres tramos de edad: de 7 a 9 años, de 19 a 12 y de 13 a 15 años y la cuantía será de 150 euros para adquirir libros en cualquiera de los locales del Club Kirico y 300, también en libros, que irán a los centros escolares, bibliotecas o asociaciones de los que decidan participar en grupo. Los trabajos pueden enviarse a info@clubkirico.com o a CEGAL en Santiago Rusiñol, 8. 28040 Madrid.

Por último, estos días está visitando España Tânia Maria Rodrigues-Peters, escritora infantil brasileña afincada en Viena y autora del cuento “Mozart en el futuro” de la editorial Rodrigues-Peters. La autora se preguntó como habría sido la infancia de un genio de la música que desde pequeño se concentró en el don que tenía y se saltó algunas fases de su vida por dedicarse de lleno a la creación de lo que luego se convertirían en algunas de las composiciones musicales más importantes de la historia.
Y eso es este cuento. La historia de un niño, Max, que consigue traer al momento presente al pequeño Mozart, al que presenta como Mozarela, y con el que juega, ve los dibujos en la televisión o juega con un trineo en la nieve. Una historia de fantasía, propia de niños y tal vez por eso, por su sencillez, está teniendo tan buena acogida.

La autora, Tânia Maria Rodrigues-Peters, habla de su libro (archivo de audio)

(Imagen de Matilde Asensi cedida por Planeta. Autora: Josefina Blanco)

Los géneros del rincón

Al lector ¿o al editor? -eso no se sabe del todo bien- le gusta sobre todo la novela, histórica, romántica, negra... Hay hasta crónicas periodísticas que terminan novelándose como si todo texto escrito tuviera por último destino el género predilecto. De ahí que otros hayan perdido fuerza o protagonismo no el panorama literario, en el que conservan su prestigio, pero sí de cara al gran público para el que pasan bastante desapercibidos tanto el ensayo como el teatro, eso sí los que no tengan un fuerte componente mediático.

Para Blas Matamoro, reciente III Premio Ensayo Ciudad de Málaga, el género ensayístico es uno de los grandes olvidados. ¿Vivimos en una sociedad capitalista intelectualmente hablando en la que unos pocos piensan mucho y otros muchos piensan menos?. No escribe, asegura, pensando en el lector y se deja llevar por la temática que quiera exponer, en este caso se ha fijado en más de 300 escritores y en la influencia que la familia ha ejercido en ellos a la hora de escribir. Un conjunto de micro ensayos que reflexiona sobre las motivaciones de un escritor para ejercer su oficio en el que se ha fijado el Instituto del Libro de Málaga y la editorial Páginas de Espuma, convocante y editor, respectivamente.

Blas Matamoro habla del ensayo como género (archivo de audio)

El autor, partidario de los premios convocados por instituciones públicas (archivo de audio)



El teatro tampoco pasa por buenos momentos si nos atenemos al número de obras publicadas. Hay arriesgados como la editorial Antígona que se atrevió con “Cualquier lugar, cualquier día”, de Ignacio Pajón Leyra, una historia del ser humano a través de las guerras, que de momento ya ha representado la compañía Cour y que en breve llevará nuevamente a escena en una segunda adaptación en la que trabaja el propio autor.


La obra es un trabajo extenso, compuesto de quince actos, y que puede abordarse de muchas formas, en la que, sin apenas escenas puramente violentas, se palpa el dolor y la tragedia, a veces agridulce. Una sucesión de cuadros breves pero muy intensos en los que se retrata desde la guerra civil española a través del diálogo de dos hermanos, uno del bando vencedor y otro del vencido, a los momentos previos al ataque a los famosos espartanos, parapetados bajo sus escudos, expuestos a los persas que les superaban con creces o lo que es lo mismo, la guerra de Las Termópilas llevada hace unos años al cine, con el título de 300.

El autor explica qué le condujo a escribir “Cualquier lugar...” (archivo de audio)

Ester González, directora de la compañía Cour, comenta la representación (archivo de audio)

Tiempo de premios


Y de géneros no tan mediáticos a otra literatura que tiene un público fiel y amplio aunque no se prodigue en los grandes medios de comunicación. La literatura infantil y juvenil que estos días está siendo noticia por los premios que van llegando en forma de anuncio o del propio libro en sí como el Apel.les Mestres que ya ha sacado al mercado la editorial Destino y que este año ha recaído en la obra La ventana infinita. Un album ilustrado con la firma de Andrés Pi Andreu y Kim Amate y que cuenta como detrás de las apariencias puede encontrarse algo que no se supone a priori, en este caso la amistad.

Se han fallado también recientemente los Edebé. Maite Carranza, en juvenil con “Palabras envenenadas” una historia sobre la violencia machista y con la que probablemente la editorial repita éxito, que ya obtuvo con la saga La guerra de las brujas. El infantil de la editorial catalana ha ido a manos de Rodrigo Muñoz Avia con “Mi hermano el genio”.

De igual forma, Edelvives ha fallado también sus galardones que han distinguido a Ignacio Sanz con Una vaca, dos niños, trescientos ruiseñores basada en un hecho real que protagonizó el poeta chileno Vicente Huidobro al capturar y llevar hasta su país a varios centenares de ruiseñores. Y el juvenil que ha sido para la escritora, Rosa Huertas, que presentó la obra “Tuerto, maldito y enamorado”, la segunda novela de una escritora que anuncian como excelente. Su primer trabajo quedó finalista del mismo premio.

De cartas a letras africanas pasando por narración oral

Cyrano de Bergerac, el inspirador del personaje teatral y cinematográfico, además de ser un gran espadachín fue un escritor ingenioso y amigo de grandes autores de la Francia del siglo XVII, ahora la editorial Páginas de Espuma gracias a la edición de Mauro Armiño publica por primera vez en español todas las cartas: las satíricas, las literarias, las amorosas y las diversas.

Dice Armiño en su prólogo que “en Cyrano la agudeza y la metáfora sirven para potenciar los aspectos más chuscos o los agravios más directos de una realidad iluminada con el potente foco del estilo” que se aprecia en sus textos breves como son las cartas. Unos textos, esta literatura epistolar, que corrían de mano en mano en las tabernas y que se recogen en el libro “Cyrano de Bergerac. Cartas satíricas y amorosas completas”.

Mauro Armiño habla de la literatura epistolar satírica de Cyrano (archivo de audio)


Estos días se han dado cita, y se siguen dando, tres ejemplos distintos de literatura africana, desde la poesía hasta la literatura oral pasando por los planes de expansión cultural en Guinea. Y sus protagonistas son: Guillermina Mekuy, flamante Secretaria de Estado guineana, encargada de Archivos, Bibliotecas, Museos y Libros con la que El Boletín se entrevistó el pasado miércoles, el mismo día que le comunicaron su nombramiento.

Mekuy, autora también de las novelas “Las tres vírgenes de Santo Tomás” (Suma de Letras) y “El llanto de la perra” (Plaza y Janés), se convierte así en la responsable de hacer llegar la cultura a la población guineana a través de quioscos, en colaboración con librerías y bibliotecas, también los cines tendrán un papel importante en la difusión cultural al igual que los bibliobuses, por citar algunos ejemplos.

A pesar de su juventud, 27 años, Guillermina Mekuy que ha crecido y estudiado en España conoce el mercado editorial y sabe de la importancia que tiene que el propio estado apoye la creación literaria por lo que otro de sus proyectos es poner en marcha un servicio de publicaciones a modo de editorial y sacar al mercado un número inicial de 10 títulos.

Guillermina Mekuy habla de la reconstrucción de la historia de su país (archivo de audio)


Otro ejemplo de literatura africana, poesía publicada en este caso en España concretamente en Ediciones Antígona, es “Monólogo de Adán” del poeta Mahop Ma Mahop del que habló El Boletín en su primer número y que el autor, camerunés, ha presentado el pasado jueves.

Editado en edición bilingüe (español y francés) aborda las eternas preguntas que se hace el ser humano pero también se adentra en el dolor que nos causamos a nosotros mismos como el de la guerra, mal que asola África desde hace años. El poeta invita también al lector a descubrir y casi corregir con sus propias ideas los versos, como quien se zambulle en un prólogo que posteriormente completará.

Mahop Ma Mahop habla sobre la literatura en África (archivo de audio)

Y, por último, africano es también Boni Ofogo, autor de textos infantiles, mediador cultural y cuenta cuentos tanto para niños como para adultos. Estos días participa en XX Festival de Narración Oral “Cuenta con Agüimes” (Gran Canaria), que se celebra hasta el día 31.

Un encuentro que, desde hace dos décadas, reúne a narradores orales de diferentes nacionalidades que recuperan historias que se han contado de padres a hijos. Una literatura que, en cierto modo, han recordado los cuenta cuentos infantiles que han atraído también la atención de los más mayores para los que ya hay sesiones en muchos centros culturales, librerías y cafés.

Boni Ofogo habla sobre la narración oral (archivo de audio)

Otros libros que llegan son “El legado Mandela” de Richard Stengel, si bien no saldrá hasta abril, la editorial Temas de Hoy anuncia que participa en el lanzamiento mundial del libro que también se pondrá a la venta en Estados Unidos, Sudáfrica, Francia, Reino Unido, Alemania... Una biografía cimentada en largas conversaciones entre autor y protagonista, amigos desde hace muchos años.

Y Rafa Nadal es casi tan importante en las pistas como en las mesas de novedades de las librerías y así la periodista Helena López-Casares presenta este jueves el libro que ha escrito sobre el tenista menorquí: “Nadal, pasión y coraje” que cuenta con prólogo de Lolo Sainz y se fija en la figura del hombre que aborda con la misma precisión los éxitos como los fracasos. Editado por Lid.

Curioso será sin duda el título “Los próximos 100 años” de George Friedman (Destino), una suerte de hechos que pronostica el autor, presidente de Think tank Stratfor, una compañía de vigilancia privada a la que se la conoce como la CIA en la sombra. Desde una nueva guerra fría hasta la aparición de México como una nueva potencia pasando por el enfrentamiento entre Estados Unidos y una coalición formada por la Europa del Este, Eurasia y el Lejano Oriente.

Y al abrigo de los próximos premios Barco de Vapor y Gran Angular, la editorial SM muy atenta siempre a la incorporación de las nuevas tecnologías en el fomento de la cultura ha convocado el I Concurso de Microrrelatos Sms. La historia no puede superar los 160 caracteres, espacios incluidos, y tiene que comenzar por “No quedaban libros...”. Más información en www.microrrelatos-sms.com/

Libros electrónicos, óperas de novela y literatura de cine

Los tan traídos y llevados libros electrónicos siguen dando de qué hablar porque editores y libreros tendrán que ponerse de acuerdo para dar salida a un formato que terminará imponiéndose y se hará con un público concreto. En este punto el editor tiene que decidir qué hace con la edición digital y el librero debe hacerle un hueco, tanto al soporte en sí mismo como a la edición.
Juan Casamayor, director de Páginas de Espuma y Jesús Ayuso, librero al frente de Fuentetaja, no miran con recelo al nuevo libro, un producto que todavía está en el prólogo. El primero cree que el segundo, como profesional en contacto directo con el lector tiene que ser un filtro y el segundo cree que es importante que el propio aparato se venda en las librerías, facilitando igualmente la edición a través de la web. Porque hasta que tanto soporte como edición no se comercialicen principalmente a través de las librerías ni siquiera podrá considerarse libro.

Juan Casamayor, habla del papel del librero (archivo de audio)

Jesús Ayuso comenta que venderán el libro digital en Fuentetaja (archivo de audio)


Que la ficción se inspira en la realidad y viceversa es un tópico conocido pero bien podría ser el caso de José Carlos Carmona y Pilar Jurado, músico y novelista el primero y soprano y compositora la segunda. A ambos les une su amor por la música y un mismo espacio: el Teatro Real de Madrid. Recientemente el templo de la ópera acogió la presentación de la novela “Sabor a canela” de Carmona y publicada por la editorial Planeta.
Cuenta la novela la historia de una niña que quiso, y consiguió, ser directora de orquesta o lo que es lo mismo, una mujer en un mundo dirigido, básicamente, por hombres. Una historia que deja de ser ficción cuando la protagonista es Pilar Jurado, soprano madrileña que presentará nuevo disco a finales de año -el anterior fue L'arte della coloratura- y que es la compositora de la primera ópera encargada por el Real a una mujer. Después del verano comienzan los ensayos y la artista además de ser la autora de la música y el libreto, tendrá un papel en su propia creación.



José Carlos Carmona define su novela como una sinfonía (archivo de audio)

Pilar Jurado adelanta su participación en la ópera que compone (archivo de audio)



También arte es la gastronomía y eso, en cierto modo, han querido reflejar José Carlos Capel, Julia Pérez y Federico Oldenburg en “101 experiencias gastronómicas” que no te puedes perder. Algo así como una biblia en la que se habla de lugares especiales donde degustar platos únicos, reivindica sabores olvidados o resalta sabores cotidianos. Una aventura de los sentidos a tres bandas.

Tópico es también afirmar que la literatura lleva muchos años inspirando y nutriendo la industria cinematográfica, el último ejemplo es la película que sobre Sherlock Holmes ha dirigido Guy Ritchie y por la que Robert Downey Jr acaba de ganar un Globo de oro.
El mismo personaje que protagoniza las historias que ha publicado la editorial Anaya como “El regreso de Sherlock Holmes” o “El último saludo”, entro otros títulos
De igual forma, sus historias le dieron pie al escritor Paul Viejo para escribir una biografía sobre uno de los detectives más famosos de la historia que publicada en Páginas de Espuma, hace unos años, se ha vuelto a distribuir.
El escritor, que abordó en su momento el perfil de un personaje de ficción está ultimando ya las obras de uno de los clásicos rusos por excelencia, un trabajo meticuloso y vasto del que El Boletín informará la próxima semana.
Y al arte y a la literatura que enriquece el cine se suma el pensamiento rotundo, polémico para unos y categórico para otros, del filósofo asturiano Gustavo Bueno al que la editorial Temas de Hoy le acaba de publicar “El fundamentalismo democrático”. Un libro en el que Bueno se plantea si la corrupción, de la que da ejemplos concretos, es un mal inherente al propio sistema político en el que vivimos.

El blog del Padre Amable. Un cura ruandés en Congo

Del sueño a la realidad cuenta en su último post. Y no es para menos, la enfermería sigue funcionando gracias a Pamplona ATM (Ayuda al Tercer Mundo en Medicamentos). Sigue leyendo...

De nuevos espacios para nuevos libros

Un mes después de la nueva etapa de la librería Fuentetaja El Boletín de la semana habla con el librero Jesús Ayuso, su responsable, sobre los 50 años de uno de los establecimientos más emblemáticos de Madrid que sigue experimentando a la vez que crece.

Porque si el pasado año llegaba a las bodas de oro con el lector y la literatura, cinco décadas ofreciendo novedades editoriales y siendo punto de encuentro de autores, críticos, clientes..., este año comienza nueva andadura estrenando local, un nuevo espacio dividido en tres plantas que acaba de cumplir su primer mes y se prepara para ofrecer una programación diferentemente divertida y, como siempre, cultural, un menú literario al estilo bistró, ambiente para exposiciones, presentaciones de libros, conciertos...

Interior de la nueva Fuentetaja


Una iniciativa de la que habrá que estar pendiente. De momento, Jesús Ayuso habla del milagro del medio siglo (audio mp3).

Y nuevo es también el año, momento de encarar la temporada mirando las grandes ferias que en pocos meses comenzarán a celebrarse en toda España y para ello llegan los primeros libros, pero las recientes fiestas han sido también un momento de referencia en el que los libros testan su aceptación por parte del lector. Uno de ellos es la novela de la escritora y periodista Madol Farrés, estrenando literatura con Esa hora tan quieta (JP Libros) que no sólo ha resistido el envite sino que hay librerías que están reclamando más ejemplares en el mes de enero, fecha de devoluciones. Toda una heroicidad en estos tiempos, a la que se suma que la historia en sí misma puede ser, cuanto menos, polémica.

Y es que la novela de Farrés está ambientada en un monasterio, actualmente recuperado, y que es propiedad de la familia de la escritora y cuenta una historia de amor entre dos monjes agustinos, en el siglo XIV, cimentada en la documentación a la que ha llegado la autora que trabajó con textos antiguos, muchos de ellos encontrados entre las ruinas del propio edificio y la información que también le proporcionaron los innumerables objetos que fueron apareciendo durante las obras de remodelación del edificio.

La autora con su novela y algunos documentos encontrados en el monasterio


Es un libro que empezó con buen pie porque si nada más publicarse consiguió quedar como finalista del Premio Sant Jordi, hace dos años, poco después una productora de cine se interesó por la historia y decidió convertirla en un guión para hacer una película. Un proyector que ya está casi ultimado y que este año comenzará a rodarse. La autora habla sobre ello y sobre su novela (archivos mp3).

En cuanto a las novedades que se avecinan destacan desde la historia que en este primer trimestre va a rescatar la editorial La Esfera de los libros con títulos como la biografia del general Yagüe del historiador Luis E. Togores o libros como La historia de la Gestapo o La noche de los cuchillos largos. Una temática que se sitúa en el polo opuesto a la ficción romántica de la novela Mil días en Venecia de la autora Marlena de Blasi y publicada por MR.

Interesante es la propuesta de Zadie Smith en El libro de los otros (Salamandra), que le propuso a 21 autores anglosajones otros tantos relatos con una única condición: 'Invéntate un personaje. No importa ni sexo, ni color, ni religión ni especie'. Un libro que cuenta además con un añadido parte de los fondos irán a parar a 826NYC, una ONG que se dedica a perfeccionar las habilidades lectoras y escritoras de niños y jóvenes de entres 6 y 18 años. Más información en http://www.826nyc.org/

La imaginación desbordante de la Literatura Infantil y Juvenil

Si la televisión es el reino del anuncio de fragancias más o menos atrevidas tanto para hombre como para mujer, internet ¿por qué no? puede ser el escaparate perfecto para una serie de títulos, todos originales, diferentes, entretenidos, imaginativos que buscan lectores entre 3 años y 18 (aunque dicho sea de paso, más de un adulto se hace con estos libros). Desde la ciencia hasta las recetas de comidas infantiles pasando por historias fantásticas, leyendas, enciclopedias, versiones atrevidas y desmitificadoras...


La literatura para niños y adolescentes es mucho más colorista, tal vez porque la competencia con videojuegos, televisiones y otros artículos de ocio conquistan por la vista más que por el intelecto. Así los más de 10.000 libros publicados este año que acaba de terminar no sabemos si han ganado la batalla pero sí han conseguido un hueco importante en los estantes de sus consumidores habituales y de entre ellos a El Boletín de la semana le han parecido curiosos los siguientes títulos, que todavía pueden llegar en forma de regalo de Reyes.

A Javier Fernández Panadero, profesor de instituto, las clases de ciencias se le quedaban cortas y las extendió tanto a su blog como a los libros que ha publicado. De ¿Por qué el cielo es azul? van ya nueve ediciones en las que contesta a preguntas frecuentes y curiosas que todos nos podemos hacer referente a temas como la biología, la física, la química, el cuerpo humano, la tierra... Es autor también de ¿Por qué la nieve es blanca? y El mundo de Max, todos ellos publicados en la editorial Páginas de Espuma.

El autor explica su libro (archivo mp3)



Del conocimiento divulgado de forma atractiva se puede pasar a los relatos de ficción que han atrapado a miles de adolescentes ¡cómo no! la saga Crepúsculo, la de los vampiros más cinematográficos y estupendos, con cofre de regalo para estas fiestas pero otro valor seguro son los autores Care Santos y David Lozano, autores de Bel amor más allá de la muerte, la primera y La puerta oscura, también saga, del segundo (ambos en SM). Fantasía para regalar y en cuanto a novela histórica, también es importante destacar a Concha López Narváez que ha publicado recientemente La colina de Edeta (Espasa), una historia de íberos, cartagineses y romano




(Imagen Care Santos:Editorial SM)


Hablando de historia y en forma de cómic están los dos volúmenes de Fernando García de Cortázar que la editorial Medialive le ha publicado con el título de Historia Ilustrada de España, un repaso desde la antigüedad hasta nuestros días apoyado en el relato gráfico del dibujante Jesús Redondo. Y no historia y más leyenda es la temática que aborda Ana Cristina Herreros en Libros de brujas españolas con ilustraciones de Jesús Gabán (Siruela), un conjunto de relatos que han narrado en más de una ocasión ante diferentes auditorios, el próximo será el Festival de Narración Oral de Agüimes en Gran Canaria, a finales de mes.

El historiador comenta su Historia Ilustrada (archivo mp3)

La autora habla de las brujas españolas (archivo mp3)

Las historias noveladas, en mayor o menor medida, y en forma de saga tienen mucho tirón entre los lectores de diez años en adelante. Una colección divertida es la que está creando José María Plaza, Los sin miedo en la editorial Edebé, que se centra en las aventuras que corren un grupo de amigos en cada uno de los libros. En la misma línea pero con protagonista femenina e individual es Clementina de Sara Pennypacker (Bruño) o lo que es lo mismo las tribulaciones de una niña en el colegio, en su casa, en su vida... No es saga, pero sí es tremendamente curiosa para destacar la novela C. El pequeño libro que aún no tenía nombre de José Antonio Millán (SM) que narra la historia de de un libro que no levanta del suelo más que un “Érase una vez..”.

Y de esa novela a un cuento (también en la misma editorial) que desmitifica con un gran sentido del humor algunos de los clásicos infantiles. Los siete osos enanos de Émile Bravo, es una historias de siete ositos, en vez de siete enanitos con un príncipe que no quiere besar a la damisela dormida porque dice no conocerla, un cerdito en plan arquitecto que aconseja sobre la fabricación de casas... o lo que es lo mismo, un cuento plagado de guiños que provoca la sonrisa en el adulto y entretiene al lector más joven.

La gastronomía también se hace hueco en el sector infantil y así lo ha entendido el cocinero Sergio Fernández en Una por mamá, otra por papá. Recetas para niños que no comen (Temas de Hoy) que van desde un chupa-chups de cordero hasta una magdalena de verdura y chocolate, un recetario a tener muy cuenta. Algo tan sorprendente como el fenómeno Cantajuego, mucho más que un grupo de actores ataviados con petos vaqueros. Todo un boom tras el que se encuentra una familia de padre, madre e hijo, los Zaidman, que guioniza y pone en escena un espectáculo musical que ha llegado al mundo de los cuentos con el título Yo leo con Cantajuego (Espasa), con ilustraciones de Manuel Calderón y un cd con nuevas versiones de las canciones más conocidas del grupo.

Otro boom, en este caso televisivo ha sido El hormiguero. La televisión nutre en muchas ocasiones la industria editorial y este programa, con su audiencia, no podía ser menos. Así el grupo de guionistas con Pablo Motos a la cabeza y las hormigas Trancas y Barrancas, como estrellas indiscutibles, han publicado Hormigopedia, la enciclopedia más completa y divertida (Espasa). Todo un cómic enciclopédico con los personajes televisivos caricaturizados. Muy recomendable.


Otro éxito infantil ha sido el protagonizado por el pequeño vampiro Bat Pat, más de cuarto de millón de ejemplares vendidos desde que se publicó el primer título, de una nueva saga, en marzo de 2008.

Para lectores entre 7 y 11 años la editorial, Montena, sabe con certeza que es una de esas historias que tiene tirón entre un público que se ha dejado seducir por un vampiro detective y escritor que no deja de entrar y salir de aventuras. Fantasía con toques de misterio y mucho humor.


(Imagen Bat Pat: Atlantica,S.p.A )

No pueden quedar fuera de esta selección los libros juguete. Así, para los más pequeños la editorial Bruño ha preparado con esmero dos cofres para jugar con los números y las letras, mediante imanes, una divertida forma de aprender y otros dos en formato grande que esconden en su interior una casita de muñecas y un barco pirata, acompañados de sendos cuentos. Edelvives, tiene también un ejemplo de libro que es un juego: En busca del tesoro de Tot, un recorrido por una laberinto egipcio que contiene maquetas de pirámides y el diario arqueológico de John Howard. Como se suele decir no están todos los que son pero sí son todos los que están.

El Blog del Padre Amable. Un cura ruandés en Congo

Un grupo de enfermeros de Barcelona mandó una serie de informes sanitarios con los que poder editar un breve manual que ayude a prevenir algunas enfermedades. Tener estos conocimientos para nosotros es tan simple como, por ejemplo, encender la televisión y nos llega en forma de anuncio, ellos necesitan editarlo (Leer más...)

Premios independientes para autores independientes, bandoleros por la crisis y segundas partes de primeras buenas

El Premio Sintagma lo creó Manuel García Iborra, en 2007, para destacar el título más recomendable del año. Del que él habla a sus clientes en la la librería de su propiedad (en El Ejido, Almería) y que es la que da nombre al galardón. En la cadena de lectura, desde que el escritor tiene la idea hasta que llega a las manos del lector en forma de libro, el librero juega el papel del que prescribe, literariamente hablando, porque el que acude a él confía en su criterio.

De ahí que este premio destaque el trabajo bien hecho y es lo que opina Manuel García, sobre el autor granadino, Ángel Olgoso

(archivo de audio adjunto)

Esta distinción nació con vocación de independencia, porque no se traduce en cifras millonarias pero sí muy significativas. El librero puede vender de un título que encuentre muy buena acogida entre sus clientes un máximo de 50 ejemplares, en el mejor de los casos. Con el premio Sintagma la venta puede rozar el centenar, según el propio García Iborra que sabe como cualquier buen profesional del ramo que el lector confía en él.

Y por ello la recomendación tiene que ser la acertada y es lo que nuevamente ha perseguido este año Sintagma: la precisión y el saber hacer. De eso está siendo “acusado” Ángel Olgoso, casi un orfebre del lenguaje que se ha convertido en el flamante Premio Sintagma 2009 por su libro La máquina de languidecer (Páginas de Espuma).

El propio autor explica qué busca provocar en el lector y qué es para él el relato fantástico, género que domina (archivos de audio adjuntos)

No hay nada que inventar ya, ni siquiera los cracs económicos tan propios de la edad moderna, con el capitalismo campando por su respeto, han creado personajes ad hoc. Los bandoleros, como el de Llorenç Capdevila en Serrallonga, el último bandolero (JP Libros), se hacen porque la miseria les conduce a ello.Y así fue en los tiempos de los que habla el autor catalán, los primeros años del siglo XVII.

Llorenç Capdevila hace un retrato de una época en la que los campesinos se echaban al monte (o a los llanos) para delinquir porque progresar era imposible, cuando escaseaba el trabajo robar procuraba el único ingreso económico. Habla también de un tiempo en el que el bandolerismo se asemejaba a un ejército paralelo, el que muchas veces usaban los señores feudales para sus propios fines.

En su novela retrata Capdevila una Barcelona “llena de bandoleros, que ya se mencionaba en El Quijote” y dice el autor que se fija en este personaje por dos motivos muy literarios: su muerte en ejecución pública, atroz y ejemplarizante y la relación amorosa que mantuvo con una joven a la que secuestró y a la que posteriormente convirtió en su pareja de fechorías, a lo Bonnie & Clyde.

En 2007 Fernando Gamboa, viajero que ejerce de ello, publicaba su primera novela: La última cripta. Historias a lo Indi Jones de corte ibérico, que se completaba con el personaje de la chica, atrevida pero sensible y el profesor sabio. Aventuras trufadas con un toque de relación amorosa que dieron como resultado una novela muy bien acogida por la prensa y descubierta por el lector que, con la competencia que hay, es mucho decir para un escritor novel en estas lides porque era un relato bien escrito, con ritmo y sin alharacas.

Después se atrevió a darle un pescozón, literariamente hablando, al gobierno de Guinea con una novela (con título igual al nombre del país), también de aventuras pero vestidas de denuncia que armó revuelo en la red de redes y tuvo al autor perseguido por mails que le llegaban de cualquier rincón del planeta animándole a seguir o preguntándole qué pintaba él en todo eso. Cosas de la red, a uno se le cae una botella cibernética y le llega de nuevo convertida en cualquier cosa.

En la actualidad, Ulises y Casandra, los héroes aventureros de su primer libro no saben si van o vienen, si están en el Amazonas o terminan en Israel y es que su progenitor literario les está dando vida nuevamente en una segunda entrega que terminará antes del verano y que siendo la misma, será diferente porque la pareja todavía tiene historias que vivir en las páginas de una novela. A sus homónimos de la primera entrega les corteja una productora cinematográfica, y parece que los amores están en buen camino. Habrá que esperar novedades.

Estocolmo, estación central es el título de la novela escrita por Anders Roslund y Börge Hellström periodista uno y ex convicto el otro. Una historia enmarcada en el género negro que viene del norte de Europa, donde la violencia es mucho más sib, peilina y fría frente a la visceralidad del sur. La publica Emecé, una editorial que cuenta en su catálogo con algunos títulos verdaderamente interesantes que se asoman a la realidad mirándola a través de un prisma que no siempre es el comercial y que, tal vez por eso, sea atractivo.

En su colección juvenil Edelvives ha recuperado un clásico ruso del XIX y lo ha redescubierto en forma de cómic. Así, en formato de novela gráfica se presentan los relatos La nariz y El retrato, ambos de Nikolái Gógol, interpretados nuevamente con los dibujos de Luis Doyague que acerca el surrealismo de la época a la sociedad de hoy en día. Una novela gráfica para jóvenes, lectores ya formados e inquietos, pero también para adultos que gusten de leer con ojos nuevos los textos del pasado

Medio siglo cubano

Qué, quién, cuándo, dónde y por qué. Cincuenta años de literatura cubana. Revista Caleta. Martes, 15 (19:30h). Casa de América (Madrid). ¡Porque la literatura lo vale!. La entrada es gratuita.

La ficción más breve, voces de otros mundos y solidaridad navideña

Microrrelato, relatos breves, ficciones mínimas... Un género dentro de otro género y del que uno se hace una rápida idea cuando lee el cuento de Augusto Monterroso: “Cuando despertó, el dinosaurio todavía estaba allí”. Esta mínima expresión de narrativa ha dado y sigue dando qué hablar buscándole un sentido, averiguando si el dinosaurio era un amigo que hablaba y hablaba o si se había escapado de una pesadilla... Mil y una interpretaciones de las que han bebido muchos autores buscando la perfección. Algunos en España, están considerados ya maestros, uno de ellos define el género.

José María Merino habla del relato breve (audio mp3)

Pero un escritor, a veces se hace. No sólo basta tener un don especial para imaginar historias hay que saberlas poner negro sobre blanco y para ello funcionan, como una herramienta más, los talleres de escritura. Clara Obligado, autora, compiladora de relatos y profesora de futuros escritores, está en estas labores desde hace tres décadas. En su taller de narrativa se practica la escritura, en un constante ejercicio de tesón, pero además se ofrecen recursos.

Clara Obligado da pistas para trabajar este género (audio mp3)

Y una de las que ha sabido aplicar estas técnicas ha sido la escritora Carola Aikin, autora de Las escamas del dragón (Páginas de Espuma), que vive el relato más breve con pasión concentrando la idea en la brevedad que puede recordar a la condensación de la poesía.

La propia autora lo cuenta (audio mp3)

También la jienense Carmen Camacho, que anda presentando estos días la antología Mujeres cuentistas como una más de las autoras seleccionadas, es ejemplo de brevedad y en su caso, casi siempre hilarante y rozando el surrealismo. Una muestra:

La abuela, una mañana, se fue con un gitano cantante de rock.

Por eso no te parió a ti.

Y nació El Canijo.

Misterio, jóvenes y niños desaparecidos son los ingredientes de lo que puede ser el próximo éxito en España de Charlaine Harris, autora de True blood, y que ahora publica Voces desde la tumba (JP Libros) con la joven Harper Connelly como protagonista y poseedora de un don especial: la comunicación con los muertos, después de que le alcanzará un rayo en una tormenta.

Acompañada por su hermanastro, que le hace de manager, Harper se desplaza hasta un pueblo de Arkansas, para localizar a unos niños. El personaje inventado por una de las autoras más populares de Estados Unidos se gana la vida comunicándose con los que han fallecido que le revelan qué pasó y cuándo. Un trabajo tan peculiar como cualquier otro para el que Harris ha reservado grandes dosis de humor que alejan el relato de algo tétrico.

Hay libros y libros para regalo. Y hay libros que siguen publicándose porque todavía son necesarios. Un ejemplo es 1325 mujeres tejiendo la paz (Icaria Editorial), dirigido por Manuela Mesa y coordinado por Laura Alonso, ofrece 70 retratos de mujeres que mantienen desde hace años una guerra sin más armas que sus ideas y sus propuestas para que la resolución 1325 del Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas, que insta a contar con la mujer en los procesos de paz (entre otras cosas), cobre sentido.

El volumen viene a ser una ofrenda de buena voluntad en el que también han participado 70 ilustradores proporcionándole una imagen ágil y atractiva. Las siete decenas de semblanzas femeninas, entre las que se encuentra la de Aminetu Haidar, se completan con otros cientos de nombres de mujer hasta llegar a la cifra de 1325.

Más información en www.1325mujerestejiendolapaz.org

Manuela Mesa, directora de Ceipaz, habla del libro (audio mp3)

Parece que en diciembre y más concretamente según se acerca la Navidad hay que ser solidario pero si eso ayuda a que fundaciones como Menudos corazones encuentren respuesta ¡bienvenidas sean todas las iniciativas que apelen a los sentimientos!. Eso es Héroes de corazón, un cómic corto guionizado por niños, de entre 10 y 13 años, con dolencias cardíacas y dibujos de Javier Gómez.

En el tebeo se cuenta dos historias. La de Jandro y Sara que tienen que enfrentarse a una operación de corazón y como encaran sus padres este proceso, hablando con Sara y haciendo que sea consciente de su enfermedad, en un caso, y protegiendo en exceso a Jandro, en el otro, añadiéndole así un sufrimiento gratuito.

La historieta, con una tirada de 5000 ejemplares, se regala a partir del lunes 14. Para solicitarla puedes ponerte en contacto con la Fundación Menudos Corazones pinchando aquí.

Esta semana se inaugura en Madrid el 33 Salón del Libro Infantil y Juvenil. Un escaparate navideño en el que participan editores, libreros, bibliotecarios, autores y lectores. Con el lema Animales fantásticos, fantásticos animales se centrará fundamentalmente en la animación a la lectura que a diario llevarán a cabo las editoriales SM, Everest, Edelvives, Algar y Almadraba.

Permanecerá abierto hasta el 17 de enero en el Centro Cultural La Vaguada (Avda. Monforte de Lemos, 36. Madrid) en horario de de 10 a 14 y de 17 a 20h de lunes a sábado. Para más información, pincha aquí

Un compendio es una exposición sumaria de lo más sustancial de una materia y eso es El compendio de Don Rodrigo. Eso sí, la materia no es ni más ni menos que la cultura española, así... ¡a lo grande!. ¿Y a quién se le ha ocurrido hablar desde el lenguaje del abanico hasta la línea de sucesión en la corona española pasando por la lista de ciudades de la antigua Roma en España o algunos famosos con un padre o madre made in Spain?. Pues a Matt Denyer y Aitor Loidi, dos viajeros que se conocieron en África, y terminaron por unirse en una portada de libro en el que han recogido todos estos datos más los conocimientos que ellos mismos han ido adquiriendo en su vida.

Denyer, después de que en Inglaterra un formato similar vendiera tres millones de ejemplares, pensó ¿por qué no adaptarlo al público español?. Y así, junto con Loidi, creó un personaje, Don Rodrigo, muy castellano viejo él que si este volumen tiene éxito, irá desgranando nuevos secretos en futuras entregas de temáticas especializadas.

Mas información en www.compendios-don-rodrigo.com

El Blog del Padre Amable. Un cura ruandés en Congo

Estudiar no está al alcance de todo el mundo. El Padre Amable y los chavales de los que se ocupa, lo saben bien, necesitan ayuda. Para leer más...

De risas, edición a lo mexicano, amores de monjes y murciélagos

“La mejor publi que nos pueden hacer es ir leyendo el libro en el metro y reírse”
decían Javier Coronas y José Antonio Videgaín en la presentación de su libro Entrevistas post mortem (o no...). “Y cuando se rían que muestren la tapa, para que vean qué libro es...” apuntaba Coronas. No muy desencaminado de declaraciones como esta anda el trabajo que han hecho estos humoristas que de la mano de un supuesto y avezado (supuestamente también) periodista ofrecen las entrevistas más peculiares que pueden habérsele hecho a personajes muertos como Bob Marley o vivos como Pedro Duque. Surrealismo en estado puro, impuro... y como sea menester.

Un libro escrito a dos manos, mediante mensajería instantánea, por teléfono y juntos. Con una expresión absolutamente seria son capaces de decir, cualquiera de los dos en cualquier momento, que si a uno se le ocurría algo disparatado y el otro soltaba la carcajada automáticamente ese comentario se añadía al libro.

Con prólogo (falso) del Rey que termina emplazando al lector al próximo discurso de Nochebuena el libro comienza con tres advertencias entre las que se cita que: Todos los personajes a los que se entrevista en esta obra no han participado de nignún modo en la confección de la misma, bien porque no han querido, bien porque ha sido muy difícil contactar con ellos (sobre todo con los fallecidos) o bien porque viven fuera y es conferencia. Lo mejor... es leerlo.

Escucha a los autores hablando sobre el libro publicado por Temas de Hoy

España ha pasado de ser importador a país exportador de libros y de autores. Ya no sólo los ejemplos de Carlos Ruiz Zafón o Javier Sierra, que son dos grandes ejemplos de excelentes autores de best seller. El ejemplo más claro se ve todos los años en la FIL o lo que es lo mismo: Feria Internacional de Libro de Guadalajara (México) en la que cada vez se nota la presencia española y la expansión de las editoriales de aquí que publican allí.

La FIL es un altavoz que llega casi a toda América, incluido el Estados Unidos que habla español y que, por tanto, también lee español. Por eso todos los años las editoriales que quieren tener presencia y seguir creciendo están allí, más o menos días, pero están. Esta semana, el día 4 la editorial especializada en cuentos Páginas de Espuma celebra su primera década, diez años, como dice su editor Juan Casamayor “viviendo del cuento” y no les ha ido mal porque hasta México se desplazan desde hace 7 años para seguir engordando el catálogo y dándolo a conocer con las ediciones que salen exclusivamente para el público americano. En este punto es importante destacar que una de las claves del éxito de las editoriales española en el continente americano es imprimir allí para abaratar costos.

El editor, Juan Casamayor habla sobre la editorial en la Fil

El editor, Francisco Javier Jiménez (Páginas de Espuma y Fórcola Ediciones) habla sobre la edición española en la Fil

El público infantil es el más fiel y sincero. Y si algo le gusta se nota porque lo hace saber y en estas hay libros que desaparecen de las mesas de novedades porque casi se les ve volar. Un ejemplo es Bat Pat que publica Montena y tiene como protagonista a un murciélago al que le pasan todo tipo de cosas, él dice que reales, y que se acompaña de tres humanos, dos chicos y una chica.

Hablarle a los niños de Bat Pat es una pérdida de tiempo, además de una osadía, porque ellos son los que pueden dar lecciones sobre este personaje, no en vano lleva vendidos en España más de 250.000 ejemplares. Sus “presentaciones” (las del propio murciélago) son todo un éxito de público, al niño no le importa que quien esté debajo del disfraz sea una persona, el lector (de entre 7 y 11 años) ve a su protagonista. Es la magia de la literatura infantil.

Es importante, también, destacar que han dado con la presentación
idónea. De una buena edición depende muchas veces el éxito de un título infantil, que a priori entrará por los ojos, y en este caso la editorial catalana ha conjugado con maestría la factura más tradicional, un adulto cree que tiene un cuento de los suyos en las manos, con la maquetación moderna, consiguiendo así que el libro guste tanto
a mayores como a pequeños.

A Madol Farrés le visitaron las musas hace unos años y como es periodista no se sorprendió demasiado. Las musas de Madol venían camufladas en las escrituras del monasterio que su padre compró hace casi tres décadas, Sant Llorenç del Munt se llama el edificio, otrora religioso y que le inspiró una novela: Esa hora tan quieta.

¿Y de qué habló con la musa?. De una historia de amor tan sincera como explícita entre dos frailes agustinos del siglo XIV, “una historia universal”, Ignasi Pujades, ex sacerdote y escritor dixit. La trama se desarrolla en tiempos de luchas papales y de traductores (uno de los protagonistas lo es) que todavía no eran conscientes del conocimiento que pasaba por sus manos y que legaban.

Con este argumento, Farrés escribió una novela que quedó finalista en el Premio Sant Jordi 2007 y que ahora le publica JP Libros en todo el territorio nacional

La autora habla de su novela

El encanto de una nana

Hasta el siglo XIX el mundo del niño no tuvo ningún interés, pasaba totalmente desapercibido para los cronistas que escudriñaban la sociedad. Ni que decir tiene que el mundo de la mujer, a la que socialmente no se consideraba un eslabón importante, tampoco provocaba ninguna motivación de ahí que algo tan íntimo como las nanas se hayan perdido salvo las que han entrado a formar parte de la literatura oral que ha pasado de madres a hijas de generación en generación.

No fue hasta entrado el siglo XX cuando esas letanías unas, cancioncillas otras y letrillas con mensaje (casi siempre al amante oculto) otras, no se convirtieron en objeto de culto y deseo, sobre todo por los poetas que vieron en sus letras una forma de expresar sus sentimientos más hogareños.

Ahora Carme Riera las ha recopilado en un libro de mimada edición, El gran libro de las nanas se llama y lo ha publicado El Aleph

Comidas ...y comidas

Verduras, legumbres... y otros platos similares se convierten en comida “de dudosa procedencia” para los más pequeños. ¿Que son sabores que no les resultan especialmente agradables?. Eso no es novedad. ¿Que hay mil y un truco para que se los coman?. Tampoco lo es. Una de las últimas iniciativas viene de la mano de la editorial Bruño: un pequeño maletín de cuadros de Vichy, a modo de cabás, lleno de cuentitos que hablan sobre menestras, pescado, fruta, lombarda... Un divertimento práctico de Violeta Monreal titulado Ñam.

Y de comer también saben en La guía Miguelín. Sí, está bien escrito, no es un error tipográfico (virtual, claro...) A Miguel Casas, profesional de las relaciones comerciales y amigo del buen yantar, Ediciones B le ha publicado este libro en el que el hostelero figura por simpático, limpio y buen profesional. Hay locales de Segovia, Toledo, Alicante, Cádiz, Madrid...