Elegancia felina, retratos de muerte y adolescentes en ebullición

Elegantes felinos, enigmáticos, cautos y sigilosos envueltos en un lenguaje preciosista, pulido con dedicación exclusiva, rico en imágenes, fantástico y con un punto de componente onírico. Bien podría ser un resumen resumido del último libro de relatos de Patricia Esteban Erlés,"Azul Ruso" en la editorial Páginas de Espuma.

© Daniel Mordzinski

Así como la poesía es el género que permite examinar a fondo los sentimientos, el cuento se ha convertido en los últimos años en el que le permite a los autores adentrarse en el lado más enigmático y fantástico de la realidad que les rodea. Y de esta forma parece percibirlo la propia Esteban Erlés y lo corrobora al ubicar sus trece cuentos en un edificio, de la calle Klementina, de doce piso y una escalera de caracol, en el que vive Emma Zunz, con 12 gatos y un decimotercero, un ejemplar de azul ruso.

Patricia Esteban Erlés habla del cuento real (archivo de audio)



Francesc Boix salva su vida, casi con seguridad, por ser fotógrafo. Cuando acabó en el campo de concentración de Mauthausen, rápidamente sus carceleros le pusieron a trabajar y retrató tanto la vida, los quehaceres diarios, como la muerte, a la que se llegaba por la crueldad sin límite de los SS. De hecho, Boix fue el único español que acudió como testigo a los juicios de Nuremberg.

Este personaje le inspiro una Óscar Palazón su novela "El fotógrafo", que publico en 2008 en catalán, y ahora le ha editado, en castellano, JP Libros. Sebastián, que es así como se llama su protagonista, es ese fotógrafo pero es también, cuando acaba la guerra, el "cazador" de nazis, de esos que se refugiaron en costas cálidas al abrigo del anonimato. Palazón no podia escapar a esta historia: a los 15 años viajó con el colegio a ese campo de exterminio, familiares suyos, también republicanos como Francesc y Sebastián, permanecieron encerrados en otros centros y la peripecia vital de Boix se le apareció un día en forma de noticia periodística ... El resultado fue esta novela para la que tuvo que documentarse ampliamente, sobre todo con fotografías.

Lo cuenta él mismo en el audio


José Aurelio Martín es profesor y también autor de teatro. La cercanía con ambas realidades, la de los adolescentes y su faceta creativa ha dado como resultado "Clases y clases", una divertida obra en tres actos compuesta por muchas y breves escenas, casi como los sms que se mandan sus protagonistas, como sus diálogos , breves, casi gruñidos con palabras a modos de permanente reproche en unos casos y tímidas expresiones de deseos todavía no confesados, en otros.

El autor gaditano explora tan de cerca el mundo de sus personajes que parece uno de ellos siendo así capaz de retratar algunas situaciones que son tan reales como hilarantes, las que responden al "sí pero no", a la constante contradicción que se produce en los años previos a la madurez. Una obra de teatro que habla de una función teatral y que juega con la escena para profundizar en los sentimientos. Clases y clases acaba de salir al mercado publicada por Ediciones Antígona


El autor habla de su obra, clases Clases y (archivo de audio)


Más libros ...
"La vuelta al mundo en 72 días" es el segundo título de Nellie Bly que publica Ediciones Buck. El primero, el mes pasado, "Diez días en un manicomio". Ambos son ejemplos de su trabajo como reportera, una de las primeras de la historia del periodismo. Elizabeth Jane Cochran, Verdadero nombre de la autora, cuenta en este libro el viaje qué hizo intentando superar al protagonista de la obra de Julio Verne, y lo consiguió.

De cifras también se habla estos días porque hasta el momento, tan sólo la editorial Páginas de Espuma ha recibido más de 600 microrrelatos para participar en el concurso organizado por la editorial y por el Taller de Escritura Creativa que dirige la también autora, Clara Obligado. El texto no Puede Superar los 500 caracteres, excluyendo el título, y tiene que empezar con la frase: "Por favor, sea breve, dijo ...". El Plazo de admisión se cierra el próximo 16 de mayo y el fallo se dara un conocer el 13 de junio, en la Feria del Libro de Madrid.

Y casi como si de un relato se tratara, la historia de Michael Jacobs, inglés para más señas afincado en un pueblo perdido de la provincia de Jaén. Es su historia en Frailes la que ha recogido en "La Fábrica de la Luz", recién publicado por Ediciones B. Con prólogo de Paul Preston, narra sus primeros cinco años en la población andaluza.



Llega una novela de esas a las que le preceden números, comentarios elogiosos y buenas nuevas. "Temblor" de Magie Stiefvater, a la venta desde el 4 de marzo, o lo que es lo mismo: 100.000 ejemplares vendidos en Estados Unidos, traducción a 30 idiomas, 26 semanas en las listas de más vendidos en el New York Times y en un futuro propia película con. La historia, que publica en España SM con una tirada de 45.000 ejemplares entre castellano y catalán, se mueve entre tramas románticas y sobrenaturales. Grace, de pequeñasSufrió un ataque por parte de una manada de lobos, y uno de ellos, de ojos amarillos, la salvó. Años después conoce a Sam, de ojos amarillentos ...

Es una de las apuestas primaverales de la editorial madrileña que ha tenido en cuenta, incluso, detalles como la portada. Ningún negro más para historias de amor y hechos extraños: blanco, azul y plata y por supuesto ... ¡Dos puntitos amarillos!.



Los libros con etiqueta de Infantil no siempre tienen como destinatarios los niños. En este caso, hay dos que se escapan de esa categoría y se orientan hacia los progenitores. Eminentemente prácticos son "El arte de ser sensatos en la enfermedad ..." de Roberto Fernández de Pinedo (A fortiori) y "El poder de las caricias" de Adolfo Gómez Papí (Espasa), ambos autores son pediatras y ambos con clara tendencia a la educación sin dramas, natural y tradicional.

Leer el primer libro es como acudir a consulta: a preguntas claras y directas, respuestas aclaratorias y sencillas. Efectivas en una palabra. El libro es mucho mas que una serie de consejos de como tratar al bebé, es casi como tener al pediatra en la mesilla del dormitorio.
En "El poder de las caricias", además de explicaciones científicas claramente expuestas de por qué el bebé reacciona de la forma en la que lo hace, se insiste mucho en el contacto físico como lazo indisoluble entre padres e hijo, en este aspecto defiende el sueño compartido de padres y bebé, desde el primer momento.





También destaca el álbum ilustrado "Las que llevan" de Cecilia Alfonso (Kalandraka). Un poema, definido como "canto a lo femenino, que habla de los cuatro elementos de la naturaleza y de la presencia constante, en el mundo que se remonta a lo más antiguo, de la mujer. Un título, que sale en días previos a la fecha que conmemora el Día Internacional de la Mujer, con un mensaje claro de igualdad en la educación.





Cultura que viene de lo más íntimo del ser humano, el ADN, es la que proponen dos médicos y, por qué ¿no? artistas, David Agudo y Fernando Martínez. Una representación de la muestra genética tratada mediante unpProceso a mitad de camino entre la ciencia y la fotografía para terminar componiendo un código original de vida personal. Es lo que propondrá este fin de semana decorADN en el Hotel Petit Palace (Madrid). Los cuadros oscilan entre 175 y 240 euros, dependiendo de si es papel fotográfico o lienzo.

Suspendido el CILELIJ en solidaridad con las víctimas del terremoto

La editorial SM mandó el siguiente comunicado:

Ante la catástrofe provocada por el terremoto del día de hoy en Chile, en solidaridad con los fallecidos, sus familias y todo el pueblo chileno, siguiendo instrucciones y las del Gobierno de Chile, que DECLARADO catástrofe nacional, la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museo (DIBAM) y la Fundación SM, organizadores del mismo, suspenden la celebración del I Congreso Iberoamericano de Lengua y Literatura Infantil y Juvenil.

Los ponentes y asistentes, todos ellos autores, ilustradores y Expertos en literatura infantil y juvenil, Procedentes y de 16 Países de Iberoamérica, Se encuentran en la ciudad de Santiago y no han sufrido Daños personales. Serán atendidos en sus Necesidades Inmediatas más por parte de la organización.

CILELIJ, el I Congreso Iberoamericano de Lengua y Literatura Infantil y Juvenil, se ha desarrollado los últimos días en Santiago de Chile y Tenía previsto terminar hoy con las últimas ponencias y varios actos culturales.

Mas información en sitio oficial de CILELIJ y en Culturamas

Poetas, historias de la historia y novelas fantásticas

A Claudio Rodríguez le gustaba mezclarse con la gente, ese hecho que saben los que conocen su obra y le han seguido más allá de sus versos, es uno de los aspectos que se descubren en el libro que acaba de publicar la editorial Páginas de Espuma, que le pidió al hispanista Philip W. Silver, amigo personal del poeta, que coordinara una edición que volviera sobre la figura de Rodríguez y sus obras.

Así surgió Rumoroso cauce. Nuevas lecturas sobre Claudio Rodríguez que viene a ser una colección de ensayos en la que participan desde Carlos Marzal hasta Luis García Jambrina pasando por las glosas de Ángel González, entre otros con introducción del propio Silver en un trabajo tanto para conocedores de la poesía de Claudio Rodríguez como para los que apenas sabían de él. Cartas, fotografías rescatadas que retratan una época y poemas excelsos que se colaban en la cotidianeidad.


Philip W. Silver, habla de la aventura de un poema en Claudio Rodríguez (archivo de audio)



Quien no conoce su historia está condenado a repetirla, una obviedad tan aparente y tan supuestamente aceptada que no parece regir para todo el mundo por igual. De ahí que haya libros necesarios para conocer la historia común de un país formado por muchas otras, esto es, el nuestro. Ya que al fin y al cabo España es hoy el resultado de lo experimentado en siglos anteriores y ahí tiene mucho que ver el comportamiento del ejército, en general, y de la armada, en particular.

Así, el periodista y especialista en Historia, David Casado ha escrito “La marina ilustrada. Sueño y ambición de la España del XVIII”, publicado en su colección Crítica por Ediciones Antígona. Un voluminoso ejemplar que retrata el país en su entorno político y social teniendo como punto de partida la flota española y su presencia y evolución. Un documentado estudio que recorre momentos de los reinados de Felipe V, Carlos III o Carlos IV. Desde el origen de la Diada hasta hasta Trafalgar pasando por Esquilache, la masonería o la pérdida de Gibraltar, conforma lo que podría ser un buen libro “de fondo” de estantería.

David Casado, habla de la Historia que hay que conocer (archivo de audio)

No suele haber muchos escenarios literarios, de siglos pasados, que se puedan visitar y en los que uno pueda retroceder en el tiempo y casi “viajar” por una novela, pero a “El hijo de la vid”, de Carlos Clavijo (Temas de Hoy) sí le sucede eso. Ambientada en La Rioja cuenta los orígenes de la industria vinícola y de cómo los primeros bodegueros tuvieron que hacerse un hueco, luchando contra las plagas, como la filoxera, o contra la propia sociedad, en manos de los terratenientes del siglo XIX y principios del XX.

El autor se documentó viajando a la zona y visitando bodegas que o bien permanecen casi igual o conservan el espíritu de entonces y que en la actualidad se pueden visitar. Es otra forma de “leer” la novela y para ello el Gobierno regional, a través de La Rioja Turismo, ha colaborado con la editorial en la presentación de la novela. Este departamento, dirigido por Mónica Figuerola, ha apostado fuerte por la Cultura y desde su web, entre otras muchas propuestas turístico culturales, se ofrecen itinerarios por las más de 50 bodegas que se pueden visitar, entre las que destacan la visita al Museo de la Cultura del Vino Dinastía Vivanco (Briones).

Carlos Clavijo, explica en qué consiste la novela (archivo de audio)




Hay novelas inquietantes... y “Epitafio” es una de ellas. Escrita por Paloma González Rubio y publicada por La discreta, de su protagonista tan sólo se puede decir que es un mal tipo, aunque en algún momento el lector pueda quedar por el conocido Síndrome de Estocolmo. Con prólogo de José Ovejero, es de lectura que atrapa.

La autora lee un fragmento del libro (archivo de audio)






La Feria del Libro londinense del pasado año entró en ebullición. La novela, “El hipnotista”, de un sueco Lars Kepler parecía recoger el testigo de la estela iniciada por Learsson y su colección Millenium. Los derechos de un libro de más de 600 páginas se estaban vendiendo a velocidad vertiginosa, para España lo consiguió Planeta. El misterio envolvía la obra, ya de por sí intrigante al ser un trhiller: en Estocolmo una familia es asesinada y sólo sobrevive uno de los hijos de quince años, al que le someten a una sesión de hipnotismo.

Misterio en el argumento y misterio hasta en el autor que era un seudónimo. Hasta ahora que se ha desvelado como un matrimonio de escritores, Alexander Ahndoril y Alexandra Coelho, que escriben pantalla con pantalla, se pasan por mail la escena que ha esbozado uno para que el otro le proporcione vida y tienen pensado escribir una serie de ocho títulos en los que el detective protagonista de esta primera novela se verá envuelto en numerosos casos. Acaba de salir al mercado con una tirada inicial de 20.000 ejemplares y en breve saldrá una segunda edición.






En “La mano izquierda de Dios” de Paul Hoffman (La Esfera de los libros) la obscuridad pesa como una losa. Es una novela para jóvenes mayores o adultos recién llegados, depende del espíritu juvenil de cada lector, y su historia, la eterna lucha entre el bien y el mal, bien podría situarse en un tiempo futuro, pasado o presente pero con grandes dosis de literatura fantástica.

Thomas Cale, un adolescente, vive en un monasterio gobernado por los redentores, guardianes crueles. Escapa y llega hasta una ciudad gobernada por otro clan que termina enfrentándose a los primeros. Inspirada en su propia experiencia vital, la novela de Hoffman critica las formas de la clase sacerdotal, y para ello recrea el trato despiadado que él mismo sufrió en su infancia en el internado donde estudió.


Paul Hoffman, habla de sus sentimientos hacia el clero (archivo de audio)

Se está celebrando en Chile el I Congreso Iberoamericano de Lengua y Literatura Infantil y Juvenil (CILELIJ), presidido por la Princesa de Asturias y promovido por la Fundación SM, que con vocación trienal quiere convertirse en un foro de reflexión en el que participen todos los países iberoamericanos además de Brasil. Estos días se presentarán dos obras, en el marco de este encuentro: "Historia de la Literatura Infantil Latinoamericana" y "Gran Diccionario de Autores Latinoamericanos".

Inaugurado por los escritores Antonio Skármeta y Juan Villoro en el Museo Nacional de Bellas Artes chileno, el acto estuvo presidido, entre otros, por Juan de Isasa, presidente de SM que señaló que "es el momento de decir con contundencia y humildad que la LIJ es una realidad ya construida entre todos".



“Un mundo raro” de María José Ferrada (Kalandraka) con ilustraciones de Nicolai Troshinsky es un volumen de microrrelatos, para niños a partir de diez años, donde la imaginación es la soberana, al fin y al cabo sus lectores andan sobrados de ella. Así el cuento Brújula reza: “Un día Rodrigo inventó una pequeña esfera de vidrio en la que puso un poco de Este, un poco de Oeste, un poco de Norte y un poco de Sur”. Puede ser la mejor forma de entablar un diálogo entre padres e hijos, ¿por qué no?

Diez años no es nada. Un libreto sin partitura y poemas, llamadas, fábulas y música

La editorial Páginas de Espuma está de celebración estos días. Como dice, Juan Casamayor, director editorial junto con su mujer Encarnación Molina, llevan diez años viviendo del cuento. Una década es la que cumplen editando un género que hoy está mejor considerado y es mucho más visible: el relato.
El sello madrileño apostó por esta categoría literaria al especializarse en su publicación y no se equivocó. Hasta el momento han sacado al mercado 170 títulos, cuentan en su catálogo con autores de la talla de José María Merino, Andrés Neuman, Fernando Iwasaki, Spido Freire, Guillermo Arriaga, Care Santos... Y han descubierto nombres como el de Javier Sáez de Ibarra, Carola Aikin o Pablo Andrés Scapa. La próxima autora novel será Inés Mendoza a la que le publicarán un libro de relatos en el mes de mayo.

Este camino se inició con la edición, posterior a un trabajo de rastreo y recuperación, de “Escritos de Luis Buñuel”. Una selección de textos inéditos algunos hasta ese momento, que coordinaron Jean-Claude Carrière y Manuel López Villegas y que permanecían en manos de los herederos. Una foto en blanco y negro, de perfil, del cineasta aragonés era la portada del libro que invitaba a sumergirse en unas páginas en las que se sucedían textos teatrales, conferencias, cartas y poemas, no en vano, Buñuel coqueteó con el mundo de la literatura y se asomó a la generación del 27, durante su estancia en la Residencia de Estudiantes.

Encarnación Molina, lee uno de los poemas de Buñuel (archivo de audio)

Y si el cineasta aragonés se acercó primero al mundo literario y después se volcó en el del cine. También otra de las artes de la interpretación, el teatro, se mira muchas veces en las letras, y es lo que ha ocurrido con la novela de Jordi Sierra i Fabra, “Kafka y la muñeca viajera” que le publicó la editorial Siruela y con la que el autor catalán ganó en 2007 el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil.

El próximo día 21 el teatro Lara estrena la adaptación de esta novela, basada en una historia real que le sucedió a Kafka un año antes de su muerte. Durante uno de sus paseos diarios por un parque cercano a su casa se encontró con una niña que lloraba porque había perdido su muñeca, el autor le dijo que su muñeca estaba viajando y que él era cartero de muñecas. A partir de ese momento, la niña comenzó a recibir cartas de su muñeca desde diferentes partes del planeta. Esta historia, real, le inspiró a Sierra i Fabra una de sus mejores novelas.


Y el teatro también es el género en el que el dramaturgo Ignacio Pajón se mueve más cómodamente. Además de autor es traductor y uno de sus últimos trabajos en este campo ha sido “Finisterrae” (Ediciones Antígona) del escritor portugués Abel Neves, una obra que puede ser un libreto sin la música de la ópera, pero también bien puede leerse como una representación clásica inspirada por las tragedias griegas, lírica sin duda, y protagonizada por figuras que nos son cercanas como Finisterrae.



Esa familiaridad ya de por sí es una ventaja con la que cuenta el traductor que siempre tiene que plantearse a qué elementos recurrir para hacer cercano al lector español la obra de un autor portugués, en este caso, que si bien es de nacionalidad vecina ergo próxima su propia cultura y costumbres le marcan a la hora de escribir. De ahí que un traductor no sólo tenga que conocer el idioma sino que la interpretación es fundamental, conocer al escritor, cómo se enfrenta a su propia obra... son pistas que después se verán reflejadas en el trabajo posterior.

Ignacio Pajón habla de los recursos para hacer cercana la obra de un autor extranjero (archivo de audio)

La poetisa Blanca Andreu, después de once años de silencio, vuelve a publicar con el título “Los archivos griegos”. La Fundación José Manuel Lara le edita en su colección Vandalia un poemario inspirado en Grecia y escrito allí. Una cultura que se convierte en musa para inspirar versos dedicados entre otros al que fuera su marido, el novelista Juan Benet, y al también fallecido, Vicente Ferrer. Y también novedad es el libro que acaba de salir de Marta Eugenia Rodríguez de la Torre con el título “Todo sobre el cerebro y la mente” (Editorial Planeta). La autora tiene un cociente intelectual de 218 y a los 6 años se marchó a Estados Unidos de donde regresó, ya adulta, con ocho títulos universitarios y un trabajo muy centrado en el discurrir humano y sus motivos. Este libro es fruto de esa especialización que también le ha llevado a crear dos centros para niños superdotados.

Alianza Editorial le acaba de publicar a Paula Izquierdo su última novela, “El nombre no importa”, en la que la protagonista recibe la llamada de alguien que no le es desconocida y resulta ser la que ella cree su única amiga que desapareció sin dejar rastro. Y también en femenino es el Festival Ellas crean. Música, teatro, debates, danza y literatura, entre otras materias, son las citas que ofrece este encuentro que se celebra desde el 17 de febrero al 11 de abril y en el que participan cuarenta ciudades.

En contra de ciertas mujeres se ha publicado un libro con el título explícito de “Las mujeres que no amaban a los hombres”. Una portada que recuerda mucho al grande entre la ventas del pasado año, la editorial Almuzara saca al mercado el polémico ensayo de Diego de los Santos sobre la violencia de género en España.
El autor escribe contra la desigualdad entre hombres y mujeres partiendo de las denuncias falsas de malos tratos por parte de algunas mujeres para obtener divorcios más beneficiosos o por pura venganza, con la connivencia del poder político “que mira hacia otro lado por cuestiones demoscópicas”, dice el propio autor.

Para los más pequeños, Knister vuelve con una nueva historia aunque esta vez no es Kika Superbruja, la niña que le ha colocado en los puestos más altos de ventas, millones de ejemplares vendidos, película, productos comerciales de todo tipo pero como suele pasar los protagonistas son capaces de sobrepasar a sus propios creadores y el autor alemán que es muy inquieto ha experimentado con los sentimientos y así ha surgido “La Bella Beba” (Editorial Bruño), una fábula sobre la riqueza que obtiene compartiendo.
Una novela juvenil es la de Llorenç Capdevila, “El secreto del bandolero” (Editorial SM), recuperada nuevamente por el sello madrileño pues se publicó en 2007, narra la historia de un niño que descubre que su padre fue asesinado y al investigarlo descubre quién era realmente su progenitor.

En la Literatura infantil la imaginación y la fantasía son dos de los elementos fundamentales a la hora de componer una buena historia. Y así es la dosis que ha combinado Marta Arteaga en Las Chamanitas, un libro mágico para la vida como lo define la propia autora que está presentando en diversas librerías de Madrid y del que se puede encontrar amplia información en http://laschamanitas.blogspot.com/

Tanta imaginación como la que regalaron el pasado viernes los autores Andrés Neuman, Fernando Iwasaki y Mario Cuenca Sandoval que presentaban la antología de relatos "22 escarabajos" (Páginas de Espuma) en la que los tres están presentes y que les permitió también homenajear a su editor, Juan Casamayor por su décimo aniversario en el gremio, con una versión de Yesterday revisitada por Neuman. Durante una hora interpretaron, con gran sentido del humor y muy poca timidez, algunos de los temas más conocidos de los Beatles.

Andrés Neuman, interpreta una versión muy particular de Yesterday (archivo de audio)

Fernando Iwasaki y Andrés Neuman emulando a los Beatles (archivo de audio)

(Imágenes: Archivo Páginas de Espuma. Imagen Abel Neves: Eric Didym)

Tres “beatles”, diez farsas y otras historias (de amor, de aventuras, de fantasía...)

Los Beatles bien valen un concierto, pero más si los interpretes son tres escritores. Es lo que ocurrirá este próximo viernes en la librería Tres rosas amarillas, allí Andrés Neuman, Fernando Iwasaki y Mario Cuenca Sandoval demostrarán que además de estar en el libro "22 escarabajos", los dos primeros como autores y el tercero como editor, tienen un gran sentido del humor y son incondicionales de los de Liverpool.





Así, en la presentación de “22 escarabajos”, una antología de relatos con el cuarteto como hilo conductor, los participantes no hablarán al público sobre el libro directamente le pondrán banda sonora: Fernando Iwasaki, a la guitarra, al bajo Mario Cuenca Sandoval y la voz la pondrá Andrés Neuman. El volumen está editado por Páginas de Espuma y participan entre otros autores Care Santos, Hipólito G. Navarro, Pilar Adón, Patricia Estebán Erles, Xavier Velasco, Rodrigo Fresán... además de Neuman e Iwasaki. Todos ellos editados por Cuenca Sandoval que también aporta otro relato.

Andrés Neuman cuenta, con sentido del humor, en qué consistirá la presentación de 22 escarabajos (archivo de audio)

También fiesta, y sobre todo transgresora, es el carnaval que se celebra esta semana y en la que se interpreta la sociedad desde una óptica humorística y sarcástica. Una crítica que se practicaba siglos atrás mediante el género conocido como farsa. Ediciones Antígona ha rescatado las de Gil Vicente, autor portugués del siglo XVI que inspiró al mismo Lope de Vega.

“Farsas” es el título que la editorial le encargó a Manuel Calderón, investigador del Centro de Estudios de Teatro de la Universidad de Lisboa. Con traducción y notas del propio especialista es la primera vez que se publican, en español, diez de las farsas del autor luso en las que Calderón ha trabajado con precisión el lenguaje a la hora de traducirlas para conservar intactas su cualidad y calidad satírica.

Y si el teatro ha evolucionado también ha involucionado cuando recupera sus raíces y acude a la narración oral para transgredir, divertir y retratar la sociedad y sus costumbres. Es lo que hace Victoria Siedlecki todas la semanas con su obra Relatos eróticos, textos de Quim Monzó, Julio Cortázar, Las mil y una noches... adaptados para el teatro cercano que se hace en La escalera de Jacob. Dos maneras muy distintas de disfrutar del género teatral: la lectura del clásico que sigue conectando con el lector de hoy en día y el adaptado para convertirlo en una suerte de narración oral dramatizada.

Manuel Calderón habla de Farsas de Gil Vicente (archivo de audio)

Victoria Siedlecki comenta la obra (archivo de audio)

Esta semana también se celebra San Valentín y por estas fechas se cuelan en las mesas de novedades libros que atrapan historias de amor. Uno curioso por sus protagonistas y porque es casi una biografía en toda regla, una biografía tardía y amorosa es “Mil días en Venecia” de Marlena de Blasi (Mr Ediciones) que pasó por España para presentar la novela, junto con Fernando, su marido y el otro protagonista del libro. La sabiduría popular dice que siempre hay uno que encaja con otro a la perfección y con todas las imperfecciones posibles. Esta es la historia que cuenta Marlena de Blasi, la suya, que confirma esa creencia.

Marlena de Blasi cuenta su historia de amor (archivo de audio con traducción)

Y de otros dos libros se ha hablado esta semana y se hablará. La última novela de Matilde Asensi, “Venganza en Sevilla”, presentada en la ciudad andaluza porque es allí donde transcurren las aventuras de Catalina Solis, el personaje inventado por la escritora alicantina que incorpora a sus novelas, históricas y de aventuras como a la propia autora le gusta decir, un papel fundamental en la historia de la literatura: el de la mujer que para conseguir lo que no está en su mano por su condición de fémina se traviste en hombre. Catalina, agraciada dama con personalidad y Martín, joven valiente y con gran sentido de la justicia, conviven en un solo personaje que se zambulle en una historia muy documentada, ofreciendo un texto con rigor histórico, y de cuidado estilo que hace verosímil el lenguaje de la época. Matilde Asensi, ha vendido ya más de tres millones de ejemplares de todos sus libros y de ellos una buena cantidad en Italia.

Matidel Asensi, habla desde Sevilla de su última novela, publicada por Planeta (archivo de audio)

Y de la novela que se hablará será de “El oficinista” de Guillermo Saccomanno, que se ha hecho esta semana con el Premio Biblioteca Breve de la editorial Seix Barral. Una historia de un hombre corriente que aguanta de todo para conservar la vida que tiene hasta que un día se enamora y sueña con ser otro. El libro sale a la calle el próximo día 23.

Se ha presentado también esta semana el barómetro que periódicamente elabora la Federación del Gremio de Editores y, entre otras, las conclusiones son que sigue leyendo más la mujer, sobre todo novela histórica. Algo más de un 55% de la población adulta se declara lector con mayor o menor frecuencia pero los que realmente leen, devoran los libros, son los niños entre diez y trece años, más de un 90% de los consultados.

Así que muchos de ellos participarán, a buen seguro, en el concurso Reporteros de la lectura que organiza el Club Kirico, que aglutina a diversas librerías repartidas por toda España, y en su séptima edición anima a los niños de entre 7 y 15 años. Y pueden participar con un texto, un cómic o una fotografía, hasta el 30 de abril, con un único lema: “Un libro sorprendente”.
Habrá tres premios atendiendo a tres tramos de edad: de 7 a 9 años, de 19 a 12 y de 13 a 15 años y la cuantía será de 150 euros para adquirir libros en cualquiera de los locales del Club Kirico y 300, también en libros, que irán a los centros escolares, bibliotecas o asociaciones de los que decidan participar en grupo. Los trabajos pueden enviarse a info@clubkirico.com o a CEGAL en Santiago Rusiñol, 8. 28040 Madrid.

Por último, estos días está visitando España Tânia Maria Rodrigues-Peters, escritora infantil brasileña afincada en Viena y autora del cuento “Mozart en el futuro” de la editorial Rodrigues-Peters. La autora se preguntó como habría sido la infancia de un genio de la música que desde pequeño se concentró en el don que tenía y se saltó algunas fases de su vida por dedicarse de lleno a la creación de lo que luego se convertirían en algunas de las composiciones musicales más importantes de la historia.
Y eso es este cuento. La historia de un niño, Max, que consigue traer al momento presente al pequeño Mozart, al que presenta como Mozarela, y con el que juega, ve los dibujos en la televisión o juega con un trineo en la nieve. Una historia de fantasía, propia de niños y tal vez por eso, por su sencillez, está teniendo tan buena acogida.

La autora, Tânia Maria Rodrigues-Peters, habla de su libro (archivo de audio)

(Imagen de Matilde Asensi cedida por Planeta. Autora: Josefina Blanco)

Los géneros del rincón

Al lector ¿o al editor? -eso no se sabe del todo bien- le gusta sobre todo la novela, histórica, romántica, negra... Hay hasta crónicas periodísticas que terminan novelándose como si todo texto escrito tuviera por último destino el género predilecto. De ahí que otros hayan perdido fuerza o protagonismo no el panorama literario, en el que conservan su prestigio, pero sí de cara al gran público para el que pasan bastante desapercibidos tanto el ensayo como el teatro, eso sí los que no tengan un fuerte componente mediático.

Para Blas Matamoro, reciente III Premio Ensayo Ciudad de Málaga, el género ensayístico es uno de los grandes olvidados. ¿Vivimos en una sociedad capitalista intelectualmente hablando en la que unos pocos piensan mucho y otros muchos piensan menos?. No escribe, asegura, pensando en el lector y se deja llevar por la temática que quiera exponer, en este caso se ha fijado en más de 300 escritores y en la influencia que la familia ha ejercido en ellos a la hora de escribir. Un conjunto de micro ensayos que reflexiona sobre las motivaciones de un escritor para ejercer su oficio en el que se ha fijado el Instituto del Libro de Málaga y la editorial Páginas de Espuma, convocante y editor, respectivamente.

Blas Matamoro habla del ensayo como género (archivo de audio)

El autor, partidario de los premios convocados por instituciones públicas (archivo de audio)



El teatro tampoco pasa por buenos momentos si nos atenemos al número de obras publicadas. Hay arriesgados como la editorial Antígona que se atrevió con “Cualquier lugar, cualquier día”, de Ignacio Pajón Leyra, una historia del ser humano a través de las guerras, que de momento ya ha representado la compañía Cour y que en breve llevará nuevamente a escena en una segunda adaptación en la que trabaja el propio autor.


La obra es un trabajo extenso, compuesto de quince actos, y que puede abordarse de muchas formas, en la que, sin apenas escenas puramente violentas, se palpa el dolor y la tragedia, a veces agridulce. Una sucesión de cuadros breves pero muy intensos en los que se retrata desde la guerra civil española a través del diálogo de dos hermanos, uno del bando vencedor y otro del vencido, a los momentos previos al ataque a los famosos espartanos, parapetados bajo sus escudos, expuestos a los persas que les superaban con creces o lo que es lo mismo, la guerra de Las Termópilas llevada hace unos años al cine, con el título de 300.

El autor explica qué le condujo a escribir “Cualquier lugar...” (archivo de audio)

Ester González, directora de la compañía Cour, comenta la representación (archivo de audio)

Tiempo de premios


Y de géneros no tan mediáticos a otra literatura que tiene un público fiel y amplio aunque no se prodigue en los grandes medios de comunicación. La literatura infantil y juvenil que estos días está siendo noticia por los premios que van llegando en forma de anuncio o del propio libro en sí como el Apel.les Mestres que ya ha sacado al mercado la editorial Destino y que este año ha recaído en la obra La ventana infinita. Un album ilustrado con la firma de Andrés Pi Andreu y Kim Amate y que cuenta como detrás de las apariencias puede encontrarse algo que no se supone a priori, en este caso la amistad.

Se han fallado también recientemente los Edebé. Maite Carranza, en juvenil con “Palabras envenenadas” una historia sobre la violencia machista y con la que probablemente la editorial repita éxito, que ya obtuvo con la saga La guerra de las brujas. El infantil de la editorial catalana ha ido a manos de Rodrigo Muñoz Avia con “Mi hermano el genio”.

De igual forma, Edelvives ha fallado también sus galardones que han distinguido a Ignacio Sanz con Una vaca, dos niños, trescientos ruiseñores basada en un hecho real que protagonizó el poeta chileno Vicente Huidobro al capturar y llevar hasta su país a varios centenares de ruiseñores. Y el juvenil que ha sido para la escritora, Rosa Huertas, que presentó la obra “Tuerto, maldito y enamorado”, la segunda novela de una escritora que anuncian como excelente. Su primer trabajo quedó finalista del mismo premio.

De cartas a letras africanas pasando por narración oral

Cyrano de Bergerac, el inspirador del personaje teatral y cinematográfico, además de ser un gran espadachín fue un escritor ingenioso y amigo de grandes autores de la Francia del siglo XVII, ahora la editorial Páginas de Espuma gracias a la edición de Mauro Armiño publica por primera vez en español todas las cartas: las satíricas, las literarias, las amorosas y las diversas.

Dice Armiño en su prólogo que “en Cyrano la agudeza y la metáfora sirven para potenciar los aspectos más chuscos o los agravios más directos de una realidad iluminada con el potente foco del estilo” que se aprecia en sus textos breves como son las cartas. Unos textos, esta literatura epistolar, que corrían de mano en mano en las tabernas y que se recogen en el libro “Cyrano de Bergerac. Cartas satíricas y amorosas completas”.

Mauro Armiño habla de la literatura epistolar satírica de Cyrano (archivo de audio)


Estos días se han dado cita, y se siguen dando, tres ejemplos distintos de literatura africana, desde la poesía hasta la literatura oral pasando por los planes de expansión cultural en Guinea. Y sus protagonistas son: Guillermina Mekuy, flamante Secretaria de Estado guineana, encargada de Archivos, Bibliotecas, Museos y Libros con la que El Boletín se entrevistó el pasado miércoles, el mismo día que le comunicaron su nombramiento.

Mekuy, autora también de las novelas “Las tres vírgenes de Santo Tomás” (Suma de Letras) y “El llanto de la perra” (Plaza y Janés), se convierte así en la responsable de hacer llegar la cultura a la población guineana a través de quioscos, en colaboración con librerías y bibliotecas, también los cines tendrán un papel importante en la difusión cultural al igual que los bibliobuses, por citar algunos ejemplos.

A pesar de su juventud, 27 años, Guillermina Mekuy que ha crecido y estudiado en España conoce el mercado editorial y sabe de la importancia que tiene que el propio estado apoye la creación literaria por lo que otro de sus proyectos es poner en marcha un servicio de publicaciones a modo de editorial y sacar al mercado un número inicial de 10 títulos.

Guillermina Mekuy habla de la reconstrucción de la historia de su país (archivo de audio)


Otro ejemplo de literatura africana, poesía publicada en este caso en España concretamente en Ediciones Antígona, es “Monólogo de Adán” del poeta Mahop Ma Mahop del que habló El Boletín en su primer número y que el autor, camerunés, ha presentado el pasado jueves.

Editado en edición bilingüe (español y francés) aborda las eternas preguntas que se hace el ser humano pero también se adentra en el dolor que nos causamos a nosotros mismos como el de la guerra, mal que asola África desde hace años. El poeta invita también al lector a descubrir y casi corregir con sus propias ideas los versos, como quien se zambulle en un prólogo que posteriormente completará.

Mahop Ma Mahop habla sobre la literatura en África (archivo de audio)

Y, por último, africano es también Boni Ofogo, autor de textos infantiles, mediador cultural y cuenta cuentos tanto para niños como para adultos. Estos días participa en XX Festival de Narración Oral “Cuenta con Agüimes” (Gran Canaria), que se celebra hasta el día 31.

Un encuentro que, desde hace dos décadas, reúne a narradores orales de diferentes nacionalidades que recuperan historias que se han contado de padres a hijos. Una literatura que, en cierto modo, han recordado los cuenta cuentos infantiles que han atraído también la atención de los más mayores para los que ya hay sesiones en muchos centros culturales, librerías y cafés.

Boni Ofogo habla sobre la narración oral (archivo de audio)

Otros libros que llegan son “El legado Mandela” de Richard Stengel, si bien no saldrá hasta abril, la editorial Temas de Hoy anuncia que participa en el lanzamiento mundial del libro que también se pondrá a la venta en Estados Unidos, Sudáfrica, Francia, Reino Unido, Alemania... Una biografía cimentada en largas conversaciones entre autor y protagonista, amigos desde hace muchos años.

Y Rafa Nadal es casi tan importante en las pistas como en las mesas de novedades de las librerías y así la periodista Helena López-Casares presenta este jueves el libro que ha escrito sobre el tenista menorquí: “Nadal, pasión y coraje” que cuenta con prólogo de Lolo Sainz y se fija en la figura del hombre que aborda con la misma precisión los éxitos como los fracasos. Editado por Lid.

Curioso será sin duda el título “Los próximos 100 años” de George Friedman (Destino), una suerte de hechos que pronostica el autor, presidente de Think tank Stratfor, una compañía de vigilancia privada a la que se la conoce como la CIA en la sombra. Desde una nueva guerra fría hasta la aparición de México como una nueva potencia pasando por el enfrentamiento entre Estados Unidos y una coalición formada por la Europa del Este, Eurasia y el Lejano Oriente.

Y al abrigo de los próximos premios Barco de Vapor y Gran Angular, la editorial SM muy atenta siempre a la incorporación de las nuevas tecnologías en el fomento de la cultura ha convocado el I Concurso de Microrrelatos Sms. La historia no puede superar los 160 caracteres, espacios incluidos, y tiene que comenzar por “No quedaban libros...”. Más información en www.microrrelatos-sms.com/

Libros electrónicos, óperas de novela y literatura de cine

Los tan traídos y llevados libros electrónicos siguen dando de qué hablar porque editores y libreros tendrán que ponerse de acuerdo para dar salida a un formato que terminará imponiéndose y se hará con un público concreto. En este punto el editor tiene que decidir qué hace con la edición digital y el librero debe hacerle un hueco, tanto al soporte en sí mismo como a la edición.
Juan Casamayor, director de Páginas de Espuma y Jesús Ayuso, librero al frente de Fuentetaja, no miran con recelo al nuevo libro, un producto que todavía está en el prólogo. El primero cree que el segundo, como profesional en contacto directo con el lector tiene que ser un filtro y el segundo cree que es importante que el propio aparato se venda en las librerías, facilitando igualmente la edición a través de la web. Porque hasta que tanto soporte como edición no se comercialicen principalmente a través de las librerías ni siquiera podrá considerarse libro.

Juan Casamayor, habla del papel del librero (archivo de audio)

Jesús Ayuso comenta que venderán el libro digital en Fuentetaja (archivo de audio)


Que la ficción se inspira en la realidad y viceversa es un tópico conocido pero bien podría ser el caso de José Carlos Carmona y Pilar Jurado, músico y novelista el primero y soprano y compositora la segunda. A ambos les une su amor por la música y un mismo espacio: el Teatro Real de Madrid. Recientemente el templo de la ópera acogió la presentación de la novela “Sabor a canela” de Carmona y publicada por la editorial Planeta.
Cuenta la novela la historia de una niña que quiso, y consiguió, ser directora de orquesta o lo que es lo mismo, una mujer en un mundo dirigido, básicamente, por hombres. Una historia que deja de ser ficción cuando la protagonista es Pilar Jurado, soprano madrileña que presentará nuevo disco a finales de año -el anterior fue L'arte della coloratura- y que es la compositora de la primera ópera encargada por el Real a una mujer. Después del verano comienzan los ensayos y la artista además de ser la autora de la música y el libreto, tendrá un papel en su propia creación.



José Carlos Carmona define su novela como una sinfonía (archivo de audio)

Pilar Jurado adelanta su participación en la ópera que compone (archivo de audio)



También arte es la gastronomía y eso, en cierto modo, han querido reflejar José Carlos Capel, Julia Pérez y Federico Oldenburg en “101 experiencias gastronómicas” que no te puedes perder. Algo así como una biblia en la que se habla de lugares especiales donde degustar platos únicos, reivindica sabores olvidados o resalta sabores cotidianos. Una aventura de los sentidos a tres bandas.

Tópico es también afirmar que la literatura lleva muchos años inspirando y nutriendo la industria cinematográfica, el último ejemplo es la película que sobre Sherlock Holmes ha dirigido Guy Ritchie y por la que Robert Downey Jr acaba de ganar un Globo de oro.
El mismo personaje que protagoniza las historias que ha publicado la editorial Anaya como “El regreso de Sherlock Holmes” o “El último saludo”, entro otros títulos
De igual forma, sus historias le dieron pie al escritor Paul Viejo para escribir una biografía sobre uno de los detectives más famosos de la historia que publicada en Páginas de Espuma, hace unos años, se ha vuelto a distribuir.
El escritor, que abordó en su momento el perfil de un personaje de ficción está ultimando ya las obras de uno de los clásicos rusos por excelencia, un trabajo meticuloso y vasto del que El Boletín informará la próxima semana.
Y al arte y a la literatura que enriquece el cine se suma el pensamiento rotundo, polémico para unos y categórico para otros, del filósofo asturiano Gustavo Bueno al que la editorial Temas de Hoy le acaba de publicar “El fundamentalismo democrático”. Un libro en el que Bueno se plantea si la corrupción, de la que da ejemplos concretos, es un mal inherente al propio sistema político en el que vivimos.

El blog del Padre Amable. Un cura ruandés en Congo

Del sueño a la realidad cuenta en su último post. Y no es para menos, la enfermería sigue funcionando gracias a Pamplona ATM (Ayuda al Tercer Mundo en Medicamentos). Sigue leyendo...

De nuevos espacios para nuevos libros

Un mes después de la nueva etapa de la librería Fuentetaja El Boletín de la semana habla con el librero Jesús Ayuso, su responsable, sobre los 50 años de uno de los establecimientos más emblemáticos de Madrid que sigue experimentando a la vez que crece.

Porque si el pasado año llegaba a las bodas de oro con el lector y la literatura, cinco décadas ofreciendo novedades editoriales y siendo punto de encuentro de autores, críticos, clientes..., este año comienza nueva andadura estrenando local, un nuevo espacio dividido en tres plantas que acaba de cumplir su primer mes y se prepara para ofrecer una programación diferentemente divertida y, como siempre, cultural, un menú literario al estilo bistró, ambiente para exposiciones, presentaciones de libros, conciertos...

Interior de la nueva Fuentetaja


Una iniciativa de la que habrá que estar pendiente. De momento, Jesús Ayuso habla del milagro del medio siglo (audio mp3).

Y nuevo es también el año, momento de encarar la temporada mirando las grandes ferias que en pocos meses comenzarán a celebrarse en toda España y para ello llegan los primeros libros, pero las recientes fiestas han sido también un momento de referencia en el que los libros testan su aceptación por parte del lector. Uno de ellos es la novela de la escritora y periodista Madol Farrés, estrenando literatura con Esa hora tan quieta (JP Libros) que no sólo ha resistido el envite sino que hay librerías que están reclamando más ejemplares en el mes de enero, fecha de devoluciones. Toda una heroicidad en estos tiempos, a la que se suma que la historia en sí misma puede ser, cuanto menos, polémica.

Y es que la novela de Farrés está ambientada en un monasterio, actualmente recuperado, y que es propiedad de la familia de la escritora y cuenta una historia de amor entre dos monjes agustinos, en el siglo XIV, cimentada en la documentación a la que ha llegado la autora que trabajó con textos antiguos, muchos de ellos encontrados entre las ruinas del propio edificio y la información que también le proporcionaron los innumerables objetos que fueron apareciendo durante las obras de remodelación del edificio.

La autora con su novela y algunos documentos encontrados en el monasterio


Es un libro que empezó con buen pie porque si nada más publicarse consiguió quedar como finalista del Premio Sant Jordi, hace dos años, poco después una productora de cine se interesó por la historia y decidió convertirla en un guión para hacer una película. Un proyector que ya está casi ultimado y que este año comenzará a rodarse. La autora habla sobre ello y sobre su novela (archivos mp3).

En cuanto a las novedades que se avecinan destacan desde la historia que en este primer trimestre va a rescatar la editorial La Esfera de los libros con títulos como la biografia del general Yagüe del historiador Luis E. Togores o libros como La historia de la Gestapo o La noche de los cuchillos largos. Una temática que se sitúa en el polo opuesto a la ficción romántica de la novela Mil días en Venecia de la autora Marlena de Blasi y publicada por MR.

Interesante es la propuesta de Zadie Smith en El libro de los otros (Salamandra), que le propuso a 21 autores anglosajones otros tantos relatos con una única condición: 'Invéntate un personaje. No importa ni sexo, ni color, ni religión ni especie'. Un libro que cuenta además con un añadido parte de los fondos irán a parar a 826NYC, una ONG que se dedica a perfeccionar las habilidades lectoras y escritoras de niños y jóvenes de entres 6 y 18 años. Más información en http://www.826nyc.org/

La imaginación desbordante de la Literatura Infantil y Juvenil

Si la televisión es el reino del anuncio de fragancias más o menos atrevidas tanto para hombre como para mujer, internet ¿por qué no? puede ser el escaparate perfecto para una serie de títulos, todos originales, diferentes, entretenidos, imaginativos que buscan lectores entre 3 años y 18 (aunque dicho sea de paso, más de un adulto se hace con estos libros). Desde la ciencia hasta las recetas de comidas infantiles pasando por historias fantásticas, leyendas, enciclopedias, versiones atrevidas y desmitificadoras...


La literatura para niños y adolescentes es mucho más colorista, tal vez porque la competencia con videojuegos, televisiones y otros artículos de ocio conquistan por la vista más que por el intelecto. Así los más de 10.000 libros publicados este año que acaba de terminar no sabemos si han ganado la batalla pero sí han conseguido un hueco importante en los estantes de sus consumidores habituales y de entre ellos a El Boletín de la semana le han parecido curiosos los siguientes títulos, que todavía pueden llegar en forma de regalo de Reyes.

A Javier Fernández Panadero, profesor de instituto, las clases de ciencias se le quedaban cortas y las extendió tanto a su blog como a los libros que ha publicado. De ¿Por qué el cielo es azul? van ya nueve ediciones en las que contesta a preguntas frecuentes y curiosas que todos nos podemos hacer referente a temas como la biología, la física, la química, el cuerpo humano, la tierra... Es autor también de ¿Por qué la nieve es blanca? y El mundo de Max, todos ellos publicados en la editorial Páginas de Espuma.

El autor explica su libro (archivo mp3)



Del conocimiento divulgado de forma atractiva se puede pasar a los relatos de ficción que han atrapado a miles de adolescentes ¡cómo no! la saga Crepúsculo, la de los vampiros más cinematográficos y estupendos, con cofre de regalo para estas fiestas pero otro valor seguro son los autores Care Santos y David Lozano, autores de Bel amor más allá de la muerte, la primera y La puerta oscura, también saga, del segundo (ambos en SM). Fantasía para regalar y en cuanto a novela histórica, también es importante destacar a Concha López Narváez que ha publicado recientemente La colina de Edeta (Espasa), una historia de íberos, cartagineses y romano




(Imagen Care Santos:Editorial SM)


Hablando de historia y en forma de cómic están los dos volúmenes de Fernando García de Cortázar que la editorial Medialive le ha publicado con el título de Historia Ilustrada de España, un repaso desde la antigüedad hasta nuestros días apoyado en el relato gráfico del dibujante Jesús Redondo. Y no historia y más leyenda es la temática que aborda Ana Cristina Herreros en Libros de brujas españolas con ilustraciones de Jesús Gabán (Siruela), un conjunto de relatos que han narrado en más de una ocasión ante diferentes auditorios, el próximo será el Festival de Narración Oral de Agüimes en Gran Canaria, a finales de mes.

El historiador comenta su Historia Ilustrada (archivo mp3)

La autora habla de las brujas españolas (archivo mp3)

Las historias noveladas, en mayor o menor medida, y en forma de saga tienen mucho tirón entre los lectores de diez años en adelante. Una colección divertida es la que está creando José María Plaza, Los sin miedo en la editorial Edebé, que se centra en las aventuras que corren un grupo de amigos en cada uno de los libros. En la misma línea pero con protagonista femenina e individual es Clementina de Sara Pennypacker (Bruño) o lo que es lo mismo las tribulaciones de una niña en el colegio, en su casa, en su vida... No es saga, pero sí es tremendamente curiosa para destacar la novela C. El pequeño libro que aún no tenía nombre de José Antonio Millán (SM) que narra la historia de de un libro que no levanta del suelo más que un “Érase una vez..”.

Y de esa novela a un cuento (también en la misma editorial) que desmitifica con un gran sentido del humor algunos de los clásicos infantiles. Los siete osos enanos de Émile Bravo, es una historias de siete ositos, en vez de siete enanitos con un príncipe que no quiere besar a la damisela dormida porque dice no conocerla, un cerdito en plan arquitecto que aconseja sobre la fabricación de casas... o lo que es lo mismo, un cuento plagado de guiños que provoca la sonrisa en el adulto y entretiene al lector más joven.

La gastronomía también se hace hueco en el sector infantil y así lo ha entendido el cocinero Sergio Fernández en Una por mamá, otra por papá. Recetas para niños que no comen (Temas de Hoy) que van desde un chupa-chups de cordero hasta una magdalena de verdura y chocolate, un recetario a tener muy cuenta. Algo tan sorprendente como el fenómeno Cantajuego, mucho más que un grupo de actores ataviados con petos vaqueros. Todo un boom tras el que se encuentra una familia de padre, madre e hijo, los Zaidman, que guioniza y pone en escena un espectáculo musical que ha llegado al mundo de los cuentos con el título Yo leo con Cantajuego (Espasa), con ilustraciones de Manuel Calderón y un cd con nuevas versiones de las canciones más conocidas del grupo.

Otro boom, en este caso televisivo ha sido El hormiguero. La televisión nutre en muchas ocasiones la industria editorial y este programa, con su audiencia, no podía ser menos. Así el grupo de guionistas con Pablo Motos a la cabeza y las hormigas Trancas y Barrancas, como estrellas indiscutibles, han publicado Hormigopedia, la enciclopedia más completa y divertida (Espasa). Todo un cómic enciclopédico con los personajes televisivos caricaturizados. Muy recomendable.


Otro éxito infantil ha sido el protagonizado por el pequeño vampiro Bat Pat, más de cuarto de millón de ejemplares vendidos desde que se publicó el primer título, de una nueva saga, en marzo de 2008.

Para lectores entre 7 y 11 años la editorial, Montena, sabe con certeza que es una de esas historias que tiene tirón entre un público que se ha dejado seducir por un vampiro detective y escritor que no deja de entrar y salir de aventuras. Fantasía con toques de misterio y mucho humor.


(Imagen Bat Pat: Atlantica,S.p.A )

No pueden quedar fuera de esta selección los libros juguete. Así, para los más pequeños la editorial Bruño ha preparado con esmero dos cofres para jugar con los números y las letras, mediante imanes, una divertida forma de aprender y otros dos en formato grande que esconden en su interior una casita de muñecas y un barco pirata, acompañados de sendos cuentos. Edelvives, tiene también un ejemplo de libro que es un juego: En busca del tesoro de Tot, un recorrido por una laberinto egipcio que contiene maquetas de pirámides y el diario arqueológico de John Howard. Como se suele decir no están todos los que son pero sí son todos los que están.

El Blog del Padre Amable. Un cura ruandés en Congo

Un grupo de enfermeros de Barcelona mandó una serie de informes sanitarios con los que poder editar un breve manual que ayude a prevenir algunas enfermedades. Tener estos conocimientos para nosotros es tan simple como, por ejemplo, encender la televisión y nos llega en forma de anuncio, ellos necesitan editarlo (Leer más...)

Premios independientes para autores independientes, bandoleros por la crisis y segundas partes de primeras buenas

El Premio Sintagma lo creó Manuel García Iborra, en 2007, para destacar el título más recomendable del año. Del que él habla a sus clientes en la la librería de su propiedad (en El Ejido, Almería) y que es la que da nombre al galardón. En la cadena de lectura, desde que el escritor tiene la idea hasta que llega a las manos del lector en forma de libro, el librero juega el papel del que prescribe, literariamente hablando, porque el que acude a él confía en su criterio.

De ahí que este premio destaque el trabajo bien hecho y es lo que opina Manuel García, sobre el autor granadino, Ángel Olgoso

(archivo de audio adjunto)

Esta distinción nació con vocación de independencia, porque no se traduce en cifras millonarias pero sí muy significativas. El librero puede vender de un título que encuentre muy buena acogida entre sus clientes un máximo de 50 ejemplares, en el mejor de los casos. Con el premio Sintagma la venta puede rozar el centenar, según el propio García Iborra que sabe como cualquier buen profesional del ramo que el lector confía en él.

Y por ello la recomendación tiene que ser la acertada y es lo que nuevamente ha perseguido este año Sintagma: la precisión y el saber hacer. De eso está siendo “acusado” Ángel Olgoso, casi un orfebre del lenguaje que se ha convertido en el flamante Premio Sintagma 2009 por su libro La máquina de languidecer (Páginas de Espuma).

El propio autor explica qué busca provocar en el lector y qué es para él el relato fantástico, género que domina (archivos de audio adjuntos)

No hay nada que inventar ya, ni siquiera los cracs económicos tan propios de la edad moderna, con el capitalismo campando por su respeto, han creado personajes ad hoc. Los bandoleros, como el de Llorenç Capdevila en Serrallonga, el último bandolero (JP Libros), se hacen porque la miseria les conduce a ello.Y así fue en los tiempos de los que habla el autor catalán, los primeros años del siglo XVII.

Llorenç Capdevila hace un retrato de una época en la que los campesinos se echaban al monte (o a los llanos) para delinquir porque progresar era imposible, cuando escaseaba el trabajo robar procuraba el único ingreso económico. Habla también de un tiempo en el que el bandolerismo se asemejaba a un ejército paralelo, el que muchas veces usaban los señores feudales para sus propios fines.

En su novela retrata Capdevila una Barcelona “llena de bandoleros, que ya se mencionaba en El Quijote” y dice el autor que se fija en este personaje por dos motivos muy literarios: su muerte en ejecución pública, atroz y ejemplarizante y la relación amorosa que mantuvo con una joven a la que secuestró y a la que posteriormente convirtió en su pareja de fechorías, a lo Bonnie & Clyde.

En 2007 Fernando Gamboa, viajero que ejerce de ello, publicaba su primera novela: La última cripta. Historias a lo Indi Jones de corte ibérico, que se completaba con el personaje de la chica, atrevida pero sensible y el profesor sabio. Aventuras trufadas con un toque de relación amorosa que dieron como resultado una novela muy bien acogida por la prensa y descubierta por el lector que, con la competencia que hay, es mucho decir para un escritor novel en estas lides porque era un relato bien escrito, con ritmo y sin alharacas.

Después se atrevió a darle un pescozón, literariamente hablando, al gobierno de Guinea con una novela (con título igual al nombre del país), también de aventuras pero vestidas de denuncia que armó revuelo en la red de redes y tuvo al autor perseguido por mails que le llegaban de cualquier rincón del planeta animándole a seguir o preguntándole qué pintaba él en todo eso. Cosas de la red, a uno se le cae una botella cibernética y le llega de nuevo convertida en cualquier cosa.

En la actualidad, Ulises y Casandra, los héroes aventureros de su primer libro no saben si van o vienen, si están en el Amazonas o terminan en Israel y es que su progenitor literario les está dando vida nuevamente en una segunda entrega que terminará antes del verano y que siendo la misma, será diferente porque la pareja todavía tiene historias que vivir en las páginas de una novela. A sus homónimos de la primera entrega les corteja una productora cinematográfica, y parece que los amores están en buen camino. Habrá que esperar novedades.

Estocolmo, estación central es el título de la novela escrita por Anders Roslund y Börge Hellström periodista uno y ex convicto el otro. Una historia enmarcada en el género negro que viene del norte de Europa, donde la violencia es mucho más sib, peilina y fría frente a la visceralidad del sur. La publica Emecé, una editorial que cuenta en su catálogo con algunos títulos verdaderamente interesantes que se asoman a la realidad mirándola a través de un prisma que no siempre es el comercial y que, tal vez por eso, sea atractivo.

En su colección juvenil Edelvives ha recuperado un clásico ruso del XIX y lo ha redescubierto en forma de cómic. Así, en formato de novela gráfica se presentan los relatos La nariz y El retrato, ambos de Nikolái Gógol, interpretados nuevamente con los dibujos de Luis Doyague que acerca el surrealismo de la época a la sociedad de hoy en día. Una novela gráfica para jóvenes, lectores ya formados e inquietos, pero también para adultos que gusten de leer con ojos nuevos los textos del pasado